La evolución que el arte ha experimentado a lo largo del siglo XX, ha tenido como consecuencia una nueva concepción del objeto artístico, el cual se ha ido involucrando en categorías ideológicas y conceptuales, a la vez que incluía en su composición nuevos y variados materiales, con características concretas y una intención premeditada.
El desarrollo de estos nuevos objetos, dotados de nuevas significaciones artísticas, donde se incluyen los conceptos de temporalidad, caducidad, mutación, reinterpretación, ruina, obliga al restaurador a encontrar soluciones para problemas complejos y variados. La búsqueda de la metodología de intervención adecuada para conservar y restaurar estas obras se plantea en la mayoría de casos como el problema principal en relación a su perdurabilidad.
El texto, aborda el conocimiento de los materiales que constituyen hoy en día la producción artística, los problemas derivados del uso de esos materiales y el estudio de las patologías más habituales encontradas. No podemos abordar la conservación y restauración del arte contemporáneo sin realizar una revisión de los criterios de actuación válidos hasta el momento. La comprensión de la obra, de en qué consiste realmente, y el estudio de los factores discrepantes que envuelven el acto de la restauración, darán como resultado una correcta decisión de intervención.

La conservación y restauración del arte contemporáneo es una disciplina compleja, en constante evolución, y que plantea la necesidad de actualización de los paradigmas sobre los que tradicionalmente se ha venido asentado la conservación de los bienes culturales.
Tras varios años de investigación en el área, esta publicación recoge la visión particular de aquellos aspectos que, bajo un acercamiento propio, más sobresalen de una disciplina en continuo desarrollo.
En este sentido, se ha descrito la naturaleza material de los objetos que forman el patrimonio reciente, estudiando la doble polaridad de la materia constitutiva del arte contemporáneo, pues es útil para concretar la idea de la obra, y a la vez lleva implícitos una serie de valores semánticos y culturales que la sustancian y dotan de importancia.
Por otro lado, se ha realizado un acercamiento teórico y práctico a la disciplina de la conservación y restauración del arte contemporáneo, actualizando el marco deontológico y analizando los distintos sectores de actuación que podemos encontrar en la actualidad, o lo que es lo mismo, abordando las distintas categorías de problemas con las que el restaurador puede tener que enfrentarse: pintura contemporánea, instalaciones, videoarte, arte cinético, eat-art, obsolescencia tecnológica, necesidades específicas de documentación y conservación preventiva para el arte no convencional?