¿Quién tiene la culpa de una desgracia? ¿Cómo se purgan los errores? ¿Por qué necesitamos redimirnos para seguir viviendo? Cartilla de redención se adentra en lo más profundo de estos conflictos. El miedo ante lo desconocido y el repliegue emocional. La fragilidad sobrevenida. El desgarro que altera el equilibrio, tan precario, de toda existencia. Con una escritura adictiva y punzante, Purificació Mascarell narra el accidente, la inflexión o el vuelco que arruinan la felicidad proyectada y ponen el contador a cero. Sus personajes buscan amparo, consuelo, salvación. Pero el azar, con los ropajes de la violencia, los conduce ante el abismo: la seguridad no es más que una apariencia. Este libro invita a un diálogo metaliterario, con juegos de mise en abîme y ecos de Truman Capote, Henry James, Elizabeth Taylor, Christine Angot o Franz Kafka. En cada página sobrevuela una incómoda pregunta: ¿Pueden la cultura, el pensamiento y el arte protegernos del dolor y el desencanto inherentes a la vida?Una novela íntima y tierna que abarca sin tapujos y con una escritura limpia y madura temas complejos como la amistad intergeneracional, la senilidad y la muerte.

Con “un aire de manifiesto”, en palabras del prologuista Joan Oleza, se presenta este volumen dedicado a la recepción escénica del teatro clásico español durante las últimas décadas. Un trabajo que se funda en el diálogo —tan arduo como necesario— entre la academia y la escena. De ahí su particular combinación de análisis teórico y conversación con los profesionales del teatro, una doble óptica que pretende sentar un precedente en los estudios del espectáculo del ámbito hispánico.
A lo largo de nueve capítulos, este libro colectivo coordinado por tres jóvenes investigadoras de la escena clásica contemporánea y apadrinado por Joan Oleza, Javier Huerta Calvo y Luciano García Lorenzo, ofrece un friso poliédrico de la puesta en escena del teatro clásico español en los últimos años, que se completa con cuarenta entrevistas a filólogos, actores, directores, adaptadores, escenógrafos, figurinistas, profesores o musicólogos relacionados con la dramaturgia clásica en castellano.
Las adaptaciones más recientes de La vida es sueño, las lecturas modernas de La Celestina, la Compañía Nacional de Teatro Clásico bajo el estilo de Eduardo Vasco, el trabajo del Teatro Corsario con Calderón, las relecturas femeninas de Fuente Ovejuna, la revisión de la comedia El galán fantasma, Agustín Moreto dentro del canon escénico moderno, el primer teatro clásico con la compañía Nao d’amores y la actualidad de Lope de Vega en las tablas inglesas ocupan las páginas de este volumen junto con las opiniones de los directores, actores o adaptadores que han hecho posible un renacimiento del teatro clásico español en la escena contemporánea.
• María Bastianes (ITEM-Universidad Complutense de Madrid), Esther Fernández (Cornell University) y Purificació Mascarell (Universitat de València) investigan la puesta en escena contemporánea de los autores clásicos y participan en diversos proyectos de investigación sobre el teatro clásico español. Sus trabajos aúnan planteamientos filológicos con una perspectiva escénica.