Esto es jazz es una aproximación a la música más representativa del siglo XX a través de los 101+101 DISCOS MÁS IMPORTANTES DE SU HISTORIA. Aunque es posible que el disco haya dejado de ser "ese oscuro objeto de deseo" de los años heroicos en los que el tener un "miles" o un "coltrane" confería a su afortunado poseedor un estatus superior, el disco sigue siendo la mejor manera de acercarse al jazz, ya que gracias a él se han conservado las improvisaciones de quienes han hecho su historia. Para su selección, José María «Chema» García Martínez se ha atenido a tres criterios fundamentales: jerarquía artística del disco, relevancia histórica y disponibilidad en el mercado, sin olvidarse de la calidad del sonido de la versión seleccionada. El resultado es mucho más que la típica guía al uso, ya que cada uno de los discos elegidos va acompañado de una antología de opiniones de "los que saben de esto" y una bibliografia. Además, de ahí el 101+101, cada disco se acompaña de otro que lo complementa en unos casos, sirve de contraste en otros, o bien presenta una faceta diferente del músico tratado, invitando al lector a establecer una serie de asociaciones personales que pueden resultar fascinantes. Un libro que servirá de guía de iniciación a quien se acerca al jazz por vez primera, y que permitirá profundizar en su conocimiento al iniciado.
• José María García Martínez (Madrid, 1957) es escritor y crítico musical. Desde los años setenta viene escribiendo sobre música étnica en diversos medios de comunicación. Ha sido responsable de la única sección dedicada al tema en la prensa española, publicada en la revista "Ritmo". Ha dirigido diversos seminarios y ciclos y organizado giras de conciertos. Es autor de "Del fox-trot al Jazz-flamenco" (Alianza Editorial).

Nos hemos acostumbrado a su presencia. De la noche a la mañana, intérpretes de folclores remotos y distantes de los cinco continentes a los que, hace nada, se ignoraba, copan los mejores escenarios. El fenómeno de los festivales de músicas del mundo se asienta en Occidente, también en España. Las compañías discográficas se han sumado a la moda ofreciendo un muestrario de músicas y músicos tan variado como es posible. La eclosión de las «músicas étnicas» sorprende al oyente que consume cuanto se le ofrece sin haber tenido tiempo de asimilar la ingesta.
LA MUSICA ETNICA no es un tratado ni tampoco una enciclopedia, y mucho menos un compendio que pretenda agotar lo que ningún texto puede hacer. Considérese más bien como una invitación afectuosa a explorar un mundo que el autor imagina próximo.
En las músicas étnicas hay de todo: lo bueno, lo regular y lo malo. Lo que gusta a la primera y lo que necesita de una cierta disposición de ánimo y puede resultar difícil de digerir si quien escucha no se halla con el estómago dispuesto. la música étnica ayuda al lector en la empresa de adentrarse por el intrincado universo de las músicas del mundo. En él hallará explicación a lo que escucha, sabrá de sus orígenes, su desarrollo y su relación con otras músicas. Un CD especialmente seleccionado para esta edición acompaña al libro.

En un principio era el fox-trot, ragtime o charlestón, nombres por los que se conocía al jazz cuando las negras venidas de Cuba bailaban la rumba en deshabillé en el Paralelo. Luego aparecieron los jazz-bandistas y el primer movimiento musical juvenil de la historia: los pollos-pera. Más tarde, en la era dorada de las grandes orquestas, medio país bailaría al ritmo del swing y el boogie-woogie y se enamoraría escuchando a los vocalistas. Del fox-trot al jazz flamenco da forma por primera vez, desde el rigor y la amenidad, a una historia mal conocida: la de El jazz en España 1919-1996. Una historia que ni siquiera nuestra Guerra Civil pudo detener y que después se aceleraría con la conmoción que supusieron el jazz moderno, la censura y la llegada de las grandes figuras del jazz internacional de los sesenta. Figuras que además servirían de pretexto para aglutinar en dos clubs míticos, el Jamboree en Barcelona y el Whisky Jazz en Madrid, a los contestatarios del Régimen. José María García Martínez ha dedicado años a la investigación, búsqueda y reelaboración de los documentos necesarios para contar el desarrollo en nuestro país de la música más característica del siglo que termina y explicar por qué Tete Montoliú, Jorge Pardo, Chano Domínguez, Carles Benavent, Joe Farreras, Sebastián Albalat, Luís Rovira, Pedro Iturralde, Vladi Bas, Perico Sambeat, etc., son los protagonistas indiscutibles de la historia. Completan la edición tres apéndices dedicados al disco de jazz, las publicaciones especializadas y los festivales de jazz en España, así como una espectacular información gráfica.