Ana es una mujer a la que le toca vivir a caballo los convulsos siglos VIII y IX. En una incursión vikinga pierde a su hija Lúa a la que nunca vuelve a ver.
Siglos más tarde, Elísabeth, descendiente de Lúa, brillante profesora e investigadora de la universidad de Estocolmo, se toma un año sabático. Decide emprender un viaje en busca d sus raíces que le hará visitar lugares del Camino de Santiago, vivir una aventura constante y, conocer rincones maravillosos de Galicia, cuya existencia ni siquiera intuye.
Horacio, prestigioso lingüista de la universidad de Coímbra, pescador por tradición familiar, «manitas»... se sumerge en la investigación de antiguos mensajes recogidos por un antepasado, sin sospechar las peripecias que le hará vivir.
Incursiones vikingas, conocimientos arcanos, investigación policial, acción y amor, se imbrican en la construcción de esta novela que, de la mano de sus personajes, transportará al lector a tiempos y lugares cargados de magia e intriga.

La religión se ve expulsada de nuestro arrogante primer mundo, que la juzga obsoleta: esa misma sociedad que modeló con mimo a través de los siglos la rechaza hasta con cajas destempladas. Nuestro entorno habría cortado los puentes con ella, y ni quiere escucharla ni le deja hablarle. El balance es intimidatorio: clama al cielo. Y urge al universo de la fe a observar las condiciones de posibilidad de esta especie de tormenta perfecta: esa es la única respuesta que le cabe darse y, de paso, darle.

La investigación en marketing ha otorgado una gran importancia al tema de la cultura, entre otras razones porque los valores culturales son fuerzas muy poderosas que moldean las percepciones, actitudes y comportamientos de los consumidores. En esta obra se trata de entender lo que representa el concepto de cultura, su importancia en la comunicación y el marketing, las principales propuestas y dimensiones culturales que se han desarrollado a lo largo de los años, así como el papel del idioma como transportador de los valores culturales.
En definitiva, trata sobre el entendimiento de la cultura y sus aplicaciones al ámbito del marketing y lo hace desde una perspectiva práctica, al incluir continuos ejemplos y casos prácticos, ideas para recordar y cuestiones para pensar y debatir que ayudarán al lector a comprender de una manera lógica y fácil los contenidos.

Las colecciones y fondos fotográficos se hallan dispersos en instituciones públicas y privadas, y constituyen un patrimonio excepcional en continente y contenido, valorable por los artefactos y por el mensaje de los documentos, base del análisis histórico y cultural en el más amplio sentido de los términos. Los criterios para la elaboración y puesta en práctica de planes directores del patrimonio fotográfico, según el Plan Nacional de Conservación del Patrimonio Fotográfico (2015), deben reflejar la identidad del conjunto, su volumen y partes integrantes, titularidad y situación legal, aspectos jurídicos que le afectan, origen e historia, estado de conservación, contenidos documentales y/o artísticos, así como otros valores culturales, equipamiento, documentación, preservación digital, difusión, y cualquier otro aspecto que pueda considerarse determinante para su preservación, gestión y puesta en valor. Así mismo, se deben establecer las líneas de acción, prioridades y proyectos que se deben abordar para procurar su sostenibilidad y el correcto desarrollo del conjunto. La diversidad de fondos y colecciones genera una casuística que necesita de respuestas diseñadas a propósito, si bien hay criterios básicos que responden a los diferentes modelos y que constituyen una metodología de trabajo. Con este fin se presentan en el libro modelos prácticos para el estudio y análisis de cualquier colección, fondo o archivo de elementos fotográficos o que los contengan, herramientas útiles para que el titular o gestor responsable de patrimonio cultural fotográfico, desarrolle su guía de trabajo. Por consiguiente, el objetivo de esta obra es el establecimiento de criterios metodológicos, estrategias y protocolos de actuación, además de contribuir con ello a generar y transmitir conocimiento.

¿Qué es la arquitectura? Los tratados clásicos arriesgaron en su momento una posible definición: la arquitectura es «el arte de edificar». Pero ese arte es un hacer (téchne) que va más allá de la consistencia de los materiales utilizados, de la distribución adecuada de los espacios creados, e incluso de la posible utilidad del resultado... El arte de la edificación remite a un hacer que siempre deposita algo más, que añade un valor extra, que hace surgir algo nuevo en la aplicación concreta de ese saber. La pregunta inicial debe dirigirse, pues, hacia ese algo en el que parece residir el ser de la arquitectura. Dicho de otra manera: si la arquitectura es el arte de la edificación, habría que pensar en la conjunción entre un hacer y un erigir, entre una poíesis y una prâxis. O lo que es lo mismo, entre un comportamiento o modo de producción y una práctica.

Antonio Cánovas del Castillo Vallejo, conocido como Kâulak (Madrid, 1862-1933), fue sobrino del fundador del Partido Conservador y presidente del Consejo de Ministros Antonio Cánovas del Castillo. Dedicó los primeros años de su juventud a la política para trabajar después como funcionario del Estado hasta su jubilación, actividad que compatibilizó con la escritura, el periodismo, la música y la pintura y, posteriormente, con la fotografía en dos etapas: amateur y profesional. Publicó una docena de novelas y partituras, participó en varias muestras nacionales de pintura y fue crítico de arte en La Correspondencia de España y en La Época. Su aportación a la fotografía fue excepcional, con una serie de proyectos que nos hacen considerarle el mayor dinamizador de la cultura de la imagen en España durante el primer tercio del siglo xx. En su etapa amateur fue uno de los máximos exponentes del pictorialismo, con una veintena de premios en exposiciones nacionales e internacionales entre 1899 y 1904. Fundó la Sociedad Fotográfica de Madrid, creó la revista La Fotografía, que dirigió entre 1900 y 1913, realizó y editó más de un centenar de series de tarjetas postales y abrió en 1904 la popular y prestigiosa galería Kâulak en la que retrató a la familia real, la aristocracia, los intelectuales, los políticos y los artistas. Fue también el creador y director de la sociedad Unión Fotográfica (1921-1924) y de la revista del mismo nombre, y escribió los libros La fotografía moderna (1912) y El retoque fotográfico (1921). Colaboró en las más relevantes revistas del primer tercio del siglo xx: La Ilustración Española y Americana, Blanco y Negro, Nuevo Mundo, El Teatro, Mundo Gráfico y La Esfera. Su fondo fotográfico se conserva en la Biblioteca Nacional de España, junto con los originales realizados entre 1940 y 1990, año de cierre del estudio, por su nieto Juan María Ardizone Cánovas del Castillo.

Tras enviudar, Peter Lowell se traslada con su hija a la punta más septentrional de la Costa Este de Estados Unidos, donde su familia posee una vieja casa junto a un pequeño pueblo costero. Ambientada en una fría localidad norteña, Peter conoce bien a sus habitantes, ya que desde siempre se ha sentido atraído por el mar y por la particular idiosincrasia de este aislado enclave. Un mundo cerrado y apartado en el cual desea iniciar una nueva vida, aunque ahora encarnando el doble rol de padre y madre. Atrapado en una maraña de sentimientos, pero espoleado por su alcalde, termina por aceptar el cargo de director de la gaceta que se edita en Cape Corney. Este periodista que, poco a poco, parece ir recobrando la esperanza y especula con la posibilidad de que quizá puedan restañarse sus heridas, no cuenta con el caprichoso destino y las traiciones del pasado. Falsa moral, perversión, culpa, maldad y remordimiento confluyen con objeto de revelar su propia verdad. Sin embargo, nada puede ser tal como lo ves, pues, en ocasiones, la vista nos engaña y la realidad es esquiva.