Con claras influencias de la poesía oriental y del romanticismo occidental, La Serpiente Verde es uno de los cuentos fantásticos más seductores de J. W. Goethe. La alquimia de sus palabras domina y doblega las fuerzas mágicas de la naturaleza hasta convertir los sueños en realidad y transformar las enojosas cargas de la vida en nuevas esperanzas e ilusiones.

Gracias a una refinada búsqueda filosófica y estética del mundo sensible, el universo interior del hombre sale a la superficie, las mujeres rejuvenecen y dan vida, mientras el oro se funde una y otra vez iluminando cada escena y paisaje de la narración. Como en una cadena se van entrelazando unos personajes con otros sin dejar nada al azar y sin que ningún eslabón quede suelto hasta que, finalmente, La Serpiente Verde cierra el círculo y, de la destrucción, se regenera la vida.

Al tratarse de un relato lleno de simbolismo, se pueden hacer de él múltiples interpretaciones. Para los más aventurados, este breve escrito entraría de lleno en los más recónditos secretos de la Piedra Filosofal de los antiguos alquimistas, descubriéndonos
con mágica sabiduría los arcanos del Gran Arte.

Las “Elegías Romanas” constituyen uno de los momentos más brillantes de la poesía de Goethe. Por su métrica, objeto y finalidad “Elegías Romanas” representan una de las cimas del llamado «clasicismo de Weimar» y, en consecuencia, son también una muestra de rechazo a la sensibilidad romántica. Goethe quiere una poesía natural, que cante y diga la naturaleza en su inmediatez perceptual: quiere ver la naturaleza como sexo y paisaje. Pero las “Elegías Romanas” no son la escritura de una Roma en la que la naturaleza era amor y el amor naturaleza, sino la coagulación literaria de un recuerdo que con el tiempo se transforma en realidad.
Si Schiller encuentra en el mundo clásico un momento de aproximación entre arte y moral y, en consecuencia, la afirmación del espíritu, Goethe entiende que Roma le ha enseñado a separar una de otra a modo de condición inexcusable para la afirmación incondicionada de la sensorialidad y la materialidad de la naturaleza externa, pero que tal afirmación se lleve a cabo con un gesto vital y poético de rechazo al romanticismo no hace sino poner de manifiesto la pervivencia de los fantasmas románticos, al igual que el deseo de anular la distancia temporal entre el presente y la antigüedad clásica lleva consigo, implícita o explícitamente, reconocerla y admitir que en aquellos felices tiempos sucedía «algo», ficticia o realmente, que se ha perdido y que no debería haberse olvidado.

No demasiado lejos es una recopilación de cinco narraciones rescatadas de la ingente obra de Goethe. En ellas el autor muestra su inmenso talento literario, más allá de los condicionantes de la época que le tocó vivir.
La historia de Bassompierre y la hermosa tendera es un pequeño y descarado divertimento procedente de Conversaciones de inmigrantes alemanes (1795). La segunda narraciones, La historia de Agustín y Sperata, procede de Los años de aprendizaje de Guillermo Meister (1796), una de las obras que acompañó a Goethe durante gran parte de su vida.
De Poesía y verdad (1811), hallamos la narración El nuevo París, una fábula de su niñez ambientada en un entorno clásico y mitológico.
De Los años itinerantes de Wilhelm Meister proceden a su vez las dos últimas narraciones, La viajera insensata y No demasiado lejos, narración que da nombre a esta recopilación.

Martín Zubiría nació en Mendoza, Argentina, en 1953. Estudió Filosofía en la Universidad de Cuyo y más tarde en la de Brunswick (Alemania), donde conoció a su maestro, Heriberto Boeder, bajo cuya dirección realizó su tesis doctoral (Die Teleologie und die Krisis der Principien, Hildesheim, New York, Zurich, 1995) y donde también realizó estudios de Filología latina y románica. En su condición de becario del Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD) ha sido huésped de la Universidad de Osnabrück y de la Fundación del Clasicismo de Weimar (Stiftung Weimarer Klassik). Ha publicado numerosos estudios y traducciones. Es Catedrático de Historia de la Filosofía Antigua y de Metafísica en la Universidad Nacional de Cuyo e Investigador del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas de su país.
En estos Escritos sobre Schiller ha reunido, traducido, anotado y comentado tres textos fundamentales de Goethe, Humboldt y Burckhardt sobre el gran poeta alemán, así como una Breve antología lírica como complemento de su trabajo de múltiple acercamiento a su obra.

Introducción, traducción y notas de Luis Fernando Moreno Claros.
Las penas del joven Werther, la obra más celebrada del gran clásico alemán Johann Wolfgang Goethe (1749-1832), se convirtió nada más aparecer, el año 1774, en el primer superventas literario de la historia. Atrajo en masa a la juventud europea, tan ávida de rebeldía y libertad, provocando un gran escándalo al proclamar la supremacía de los sentimientos sobre la razón, así como de la pasión erótica idealizada sobre el sagrado vínculo matrimonial.
Las trágicas desventuras de Werther inspiraron toda una moda juvenil: el modo de amar y de expresarse, trajes y complementos a imitación de los que llevaban los protagonistas, objetos de adorno e incluso perfumes supuestamente cautivadores; pero también condujeron al suicidio a más de un joven atolondrado, cegado por un amor imposible.
El Werther se convirtió en la novela romántica por antonomasia; cuajada de arrebatos sentimentales, reflexiones filosóficas y honda poesía, en la actualidad sigue seduciendo aún por la universalidad de los caracteres de sus personajes. Las ideas de Werther bien puede suscribirlas hoy cualquiera que abomine de ciertos usos sociales que a veces sólo sirven para ocultar pozos de mentira e infelicidad.
El presente volumen recoge tanto el texto de la primera edición de la obra (1774) como el de la versión posterior (1787), retocado por Goethe a fin de aliviar los sentimientos contrariados de sus amigos y que es el único que hasta ahora había visto la luz en castellano.

Las Cartas desde Suiza son un pequeño divertimento de Goethe que, animado por el éxito de Las penas…, cayó e la tentación de resucitar a su héroe suicida. Presentan un episodio un tanto «picante» de la vida del joven Werther, ambientado en una época anterior a la de su amistad con Lotte; pero en realidad, se basan en una experiencia autobiográfica del propio Goethe. Escasamente difundidas en castellano, constituyen un curioso y novedoso complemento de la novela.

A Werther, Johann W. Goethe narra la passió desenfrenada que sent un jove alemany per Charlotte S., una noia d?una radiant bellesa, però promesa en matrimoni. Com que és un amor impossible, el jove enamorat decideix fugir-ne i marxa de la ciutat a treballar a les ordres d?un ambaixador. Tanmateix, la força de l?amor és irrefrenable i Werther ho deixa tot per ser a prop de l?estimada. Quan torna, Charlotte S. ja és una dona casada. Werther és, tal vegada, la primera novel·la moderna, que planteja amb elements reals i autobiogràfics i en forma epistolar, el conflicte que enfronta l?home del nostre temps a decidir entre els sentiments i les convencions socials.

En 1807, a los cincuenta y ocho años, Goethe inicia la redacción de El hombre de cincuenta años, un relato sobre la madurez y un elogio de la renuncia. En 1823 el relato aún no está terminado y su autor, ya septuagenario, se enamora de una adolescente, Ulrike. Como consecuencia de esta pasión y de la negativa que recibe, Goethe escribirá ese verano un bellísimo poema, la Elegía de Marienbad.