logo paquebote
9 libros encontrados buscando autor: Bruno Munari

www.paquebote.com > Bruno Munari

Orden: · Ver: · Tipo:
ISBN:

9788425232381

El arte como oficio

Editorial: Gustavo Gili   Fecha de publicación:    Páginas: 188
Formato: , 23,5 x 16 cm.
Precio: 22,90
Añadir a la cesta
Disponible. Normalmente se envía en 4 días.

Escrito en 1966, El arte como oficio se ha convertido en el gran ensayo clásico de entre todos los que escribió Bruno Munari. Este libro es un valioso y singular intento por situar la importancia de los "nuevos productores de formas" del mundo contemporáneo en relación con el arte y con la experiencia personal de nuestra vida cotidiana. Con ello, Munari logra hacernos observar de una manera activa y tomar conciencia del mundo formal que nos rodea al tiempo que pone en valor la labor de los diseñadores, personajes que no solo se erigen como responsables de la creación de objetos funcionales y estéticos, sino que ejercen de auténticos moldeadores "democráticos" del gusto.
Repleto de ejemplos y referencias a nuestra vida diaria, esta obra nos invita constantemente a detenernos y a repensar las formas que nos rodean. Desde la visualidad de las letras escritas o dibujadas hasta la versatilidad de un material como el bambú, pasando por el valor de una cuchara o unos peldaños desgastados por el uso, o el brutal contraste entre las ostentosas cuberterías europeas y la modestia de los palillos japoneses, Munari nos introduce con la facilidad y la sencillez de los grandes maestros a las grandes cuestiones teóricas de las disciplinas del diseño y la creatividad.


ISBN:

9788425232220

Artista y diseñador

Editorial: Gustavo Gili   Fecha de publicación:    Páginas: 128
Formato: 23,5 x 16 cm.
Precio: 19,89
Añadir a la cesta
Disponible. Normalmente se envía en 3 días.

El lenguaje visual ha creado dos universos -el del arte y el del diseño- que a menudo confluyen y se entrelazan, pero que en otras ocasiones se distancian y se ignoran. El mundo del arte es el del estilo personal, la crítica, la fantasía, la belleza. El del diseño, en cambio, es el del profesional, la industria, la creatividad, la funcionalidad. Son mundos paralelos que Bruno Munari disecciona magistralmente en estas páginas, permitiéndonos intuir la naturaleza profunda de dos de las actividades humanas más estrechamente vinculadas a nuestra facultad creativa. Un iluminador ensayo que sacudirá la mente de cualquier persona vinculada al ámbito de la creatividad.


ISBN:

9788425230615

Fantasía «Invención, creatividad e imaginación en las comunicaciones visuales»

Editorial: Gustavo Gili   Fecha de publicación:    Páginas: 200
Formato: 23,5 x 16 cm.
Precio: 22,90
Añadir a la cesta
Disponible. Normalmente se envía en 3 días.

La fantasía, la invención y la creatividad no son patrimonio de unos pocos iniciados -los artistas-, sino facultades esenciales del ser humano que todos deberíamos comprender. Con la generosidad y la vocación pedagógica que siempre lo caracterizó, Bruno Munari desvela en este ensayo pionero, traducido por primera vez al castellano, algunos de los secretos de estas tres capacidades básicas que hoy englobaríamos bajo la palabra creatividad.
La fantasía, nos cuenta Munari, nace de la libertad. La invención y la creatividad nacen, en cambio, de la función y la necesidad. Pero a la hora de generar nuevos mundos, en todas ellas la inteligencia, la memoria y la imaginación juegan un papel crucial. ¿Qué mecanismos se activan para alumbrar una idea o construir una obra de arte? ¿Cómo podemos potenciar -en lugar de coartar- la creatividad infantil? ¿Cómo fomentar la elasticidad del pensamiento para que este no se quede estancado en fórmulas prefijadas? Munari responde a estas y otras preguntas con un estudio delicioso, a caballo entre la erudición y el divertimento, que no solo pretende potenciar nuestra capacidad creativa, sino contribuir a nuestro desarrollo integral como personas.


ISBN:

9788425228650

¿Cómo nacen los objetos? «Apuntes para una metodología proyectual»

Editorial: Gustavo Gili   Fecha de publicación:    Páginas: 296
Formato: Rústica
Precio: 26,90
Añadir a la cesta
Disponible. Normalmente se envía en 3 días.

¿Cómo nacen los objetos? analiza el trayecto que un diseñador recorre desde que se enfrenta a un problema funcional hasta que logra la proyección y configuración de su solución material.
A partir de su experiencia como pedagogo y valiéndose de un rico repertorio de ejemplos e ilustraciones, Bruno Munari plantea a modo de apuntes algunas de las cuestiones clave que entran en juego en el proceso de diseño, al tiempo que proporciona iluminadoras reflexiones sobre diferentes aspectos del desarrollo de un proyecto, desde su planteamiento como problema-solución o la realización de bocetos, hasta el uso de maquetas o fichas de análisis.
Esta obra imprescindible de Munari, que ha sido totalmente revisada, actualizada y rediseñada para esta nueva edición, es ante todo un inteligente análisis de casos reales que arrojan nueva luz sobre la naturaleza de la metodología proyectual. Un clásico que no debería faltar en ninguna biblioteca de diseño.


ISBN:

9788425228667

Diseño y comunicación visual «Contribución a una metodología didáctica»

Editorial: Gustavo Gili   Fecha de publicación:    Páginas: 296
Formato: rústica con solapas, 23 x 16 cm.
Precio: 26,90
Añadir a la cesta
Disponible. Normalmente se envía en 3 días.

¿Qué es un buen diseño? ¿Algo bello o algo idóneo? Este libro compila las 50 lecciones que Bruno Munari impartió en la década de los sesenta en el Carpenter Center for the Visual Arts de Cambridge (Massachusetts). Eran años de rápidas transformaciones para el diseño gráfico, que apenas había empezado a profesionalizarse y ya debía abordar cuestiones fundamentales como la relación entre arte y diseño o entre artesanía e industria.
Munari planteó un profundo cambio de marco al tratar de superar el academicismo y su binomio bello/feo y abogar, en cambio, por los principios de coherencia formal y funcional y el binomio acertado/erróneo. Los elementos de esa transformación se tradujeron en una nueva aproximación a los principios, leyes y posibles realizaciones del diseño gráfico, y a una oportuna reflexión sobre las metodologías didácticas de la comunicación visual.
Con casi cincuenta años de historia, este libro forma parte ya del imaginario de varias generaciones de diseñadores y docentes. Esta nueva edición, revisada y actualizada, recupera pues una aportación histórica y fundamental para entender la investigación y la práctica del diseño en su sentido más amplio.


ISBN:

9688873586

El Triángulo «Más de 100 ejemplos ilustrados sobre el triángulo equilátero»

Editorial: Gustavo Gili   Fecha de publicación:    Páginas: 112
Formato: Rústica, 24 x 17 cm.
Precio: 12,50
Añadir a la cesta
Disponible. Normalmente se envía en 7/14 días

Este libro, especialmente dirigido a docentes y estudiantes de disciplinas técnicas, artísticas y relacionadas con el diseño y las artes plásticas, supone un estimulante instrumento de consulta. Ampliamente ilustrado, se centra en temas clave del proceso de proyecto, como la recopilación de información, la experimentación, los aspectos físicos y connotaciones psicológicas de cada proyecto, la investigación de formas y fenómenos naturales, las reglas de coherencia formal, el lenguaje técnico y la comunicación visual. El triángulo equilátero como forma básica generadora de estructuras en dos y tres dimensiones. El triángulo equilátero en la naturaleza: en los vegetales y en ciertos minerales. Los cristales de nieve. La modulación triangular del espacio como estructura proyectual. El triángulo equilátero en el arte y en determinados fenómenos científicos. Triángulos equiláteros con tres ángulos rectos.


ISBN:

9788425207785

Diseño y comunicación visual «contribución a una metodología didáctica»

Editorial: Gustavo Gili   Fecha de publicación:    Páginas: 363
Formato: Rústica
Precio: 15,33
Lo lamentamos, pero este libro no está ya disponible.


ISBN:

9688873594

El Cuadrado. «Más de 300 ejemplos ilustrados sobre la forma cuadrada»

Editorial: Gustavo Gili   Año:    Páginas: 160
Formato: Rústica, 24 x 17 cm.
Precio: 12,50
Lo lamentamos, pero este libro no está disponible en estos momentos.

Este libro, especialmente dirigido a docentes y estudiantes de disciplinas técnicas, artísticas y relacionadas con el diseño y las artes plásticas, supone un estimulante instrumento de consulta. Ampliamente ilustrado, se centra en temas clave del proceso de proyecto, como la recopilación de información, la experimentación, los aspectos físicos y connotaciones psicológicas de cada proyecto, la investigación de formas y fenómenos naturales, las reglas de coherencia formal, el lenguaje técnico y la comunicación visual. El cuadrado como generador de estructuras dentro de las cuales las culturas china, árabe y persa realizaron las decoraciones más refinadas. El cuadrado y el cubo como campos de experimentación de artistas y diseñadores.


ISBN:

9788425207785

Diseño y comunicación visual «contribución a una metodología didáctica»

Editorial: Gustavo Gili   Año:    Páginas: 363
Formato: Rústica, 21 x 15 cm.
Precio: 16,00
antiguoAñadir a la cesta
Disponible. Envío inmediato.

• ISBN: 9788425207785
• Estado: Bueno. Versión castellana de Francesc Serra i Cantarell. Primera edición, cuarta tirada.

¿Qué es un buen diseño? ¿Algo bello o algo idóneo? Este libro compila las 50 lecciones que Bruno Munari impartió en la década de los sesenta en el Carpenter Center for the Visual Arts de Cambridge (Massachusetts). Eran años de rápidas transformaciones para el diseño gráfico, que apenas había empezado a profesionalizarse y ya debía abordar cuestiones fundamentales como la relación entre arte y diseño o entre artesanía e industria.
Munari planteó un profundo cambio de marco al tratar de superar el academicismo y su binomio bello/feo y abogar, en cambio, por los principios de coherencia formal y funcional y el binomio acertado/erróneo. Los elementos de esa transformación se tradujeron en una nueva aproximación a los principios, leyes y posibles realizaciones del diseño gráfico, y a una oportuna reflexión sobre las metodologías didácticas de la comunicación visual.
Con casi cincuenta años de historia, este libro forma parte ya del imaginario de varias generaciones de diseñadores y docentes.

-- Bruno Munari (Milán, 1907–1998) fue diseñador, poeta, escultor, pedagogo y autor de libros infantiles y ensayos. Vinculado al movimiento futurista desde 1927, desarrolló su actividad en los campos diversos del grafismo, el diseño industrial, la experimentación sobre materiales y tecnologías, y la proyección de objetos que integraran utilidad práctica y uso estético. Siempre interesado en la búsqueda de formas de simplificar y clarificar el proceso de diseño, durante los últimos años de su vida se centró sobre todo en temas relacionados con la didáctica, la psicología y la pedagogía, apostando por una educación en el diseño que comenzara en las guarderías.



[1-9]  

Si no ha encontrado el libro que busca, pinche en nuestro servicio de Pedido Directo y pídanoslo.

Volver a Página Principal

Otras novedades


© Paquebote 1998-2020 Todas las secciones | Ayuda | Aviso Legal