La biografía de Leo Castelli, el principal galerista de arte contemporáneo de Nueva York durante más de cuatro décadas. fue el abanderado del pop-art, el minimalismo y el arte conceptual, descubridor de talentos como Andy Warhol, Jasper Johns, Jackson Pollock o Roy Lichtenstein.
Annie Cohen-Solal, autora también de la biografía definitiva de Sartre, entrevistó al protagonista a lo largo de varios años y narra su vida a través de las voces de los artistas, los amigos y los clientes que convirtieron a la Castelli Gallery en el corazón del arte neoyorquino.
Un libro lleno de glamour, profusamente ilustrado con fotografías inéditas. Leo Castelli fue hasta los cincuenta años lo que en Estados Unidos se considera un europeo típico: diletante, más aficionado a la vida social que al trabajo, mujeriego y vividor. Pero entonces abrió su local en Nueva York, y se convirtió en El Galerista: el hombre que dio entidad y cuerpo al pop-art, que descubrió a Jasper Johns, a Lichtenstein, a Rauschenberg o a Warhol. El anfitrión de las fiestas clave, el marchante de los artistas que contaban… un europeo que reinó durante varias décadas en Nueva York, y que desde allí reconquistó Europa con toda una red de galerías satélite. Annie Cohen-Solal llegó a Nueva York a finales de la década de 1980, a tiempo de caer fascinada por el hechizo de este hombre enigmático, con el que sostuvo largas charlas, complementadas con los testimonios de sus familiares, esposas y ex, hijos, artistas, colaboradores, amigos y adversarios. De todo ello emerge un retrato fascinante, el relato de unos años mágicos en la Gran Manzana y una obra imprescindible para los lectores interesados en el arte contemporáneo y en el mercado que lo rodea. “La autora se recrea en la personalidad del hombre: culto, indudablemente, pero sobre todo pleno de habilidades sociales y económicas extraordinarias […] Castelli representa por primera vez al galerista que alcanza un monopolio artístico […] actuando sobre la vida particular y el comportamiento de los artistas […] Apasionante vida, muy bien narrada e ilustrada con abundante y muy significativo material gráfico. “ Fernando Checa, Revista de Libros. Annie Cohen-Solal nació en Argelia y se doctoró en la universidad de la Sorbona. Ha sido agregada cultural de la embajada de Francia en Estados Unidos entre 1989 y 1993, y profesora de la New York University, la École des Hautes Études en Sciences Sociales y centros universitarios de Berlín y Jerusalén. En español se ha publicado anteriormente su gran biografía Jean-Paul Sartre (2005), que se ha traducido a más de quince idiomas y fue objeto de la aclamación crítica internacional. Actualmente, da clases en la Université de Caen Basse Normandie y es profesora visitante en la Johns Hopkins University (Baltimore). Vive entre Nueva York, París y Cortona (Italia).

Mark Rothko nació en 1903 en la Zona de Residencia habilitada para los judíos en el antiguo Imperio ruso y a los 10 años emigró a Estados Unidos. Será su decisión de convertirse en artista lo que marque una nueva fase en su vida. En apenas un par de décadas, Rothko dio forma a lo que iba a ser la marca distintiva de su obra. Siempre proclive al enfrentamiento con el establishment, el pintor consagró la última década de su vida a la ejecución de un proyecto transgresor: la capilla Rothko, situada en Houston (Texas).La fascinante biografía de Cohen-Solal relata la increíble historia de un joven inmigrante de Dvinsk que acabaría siendo uno de los agentes cruciales en la transformación del mundo del arte.

Con ocasión del centenario del nacimiento de Sartre, Annie Cohen-Solal se acerca nuevamente a la obra del prolífico escritor-filósofo. Una obra proteica, inacabada y extensa que, tras la muerte del autor, no ha dejado de enriquecerse gracias a la publicación de textos perdidos. Cohen-Solal muestra al autor y a su pensamiento: sensibilidad particular a las guerras, pasión por la modernidad, odio hacia lo arcaico, máquina de subversión contra el poder, contra cualquier tipo de poder; vuelve sobre periodos clave de la trayectoria sartreana como el de la ocupación; arroja nueva luz sobre algunos temas espinosos como las relaciones con el PCF (Partido Comunista Francés) o la polémica con Camus y se pregunta por la divergencia en la recepción de la obra de Sartre en Francia y en el extranjero. Se trata de un homenaje original a quien rechazó todos los honores (desde la Legión de Honor al Premio Nobel) y que abre nuevos caminos para una lectura renovada de su obra. ¿Qué es, pues, la obra de Sartre en 2005? Una guía ética, afirma la autora. Como apéndice a la edición española figurantres breves textos de Xavier Antich, Jorge Herralde y Álvaro Pombo.

Con ocasión del centenario del nacimiento de Sartre, Annie Cohen-Solal se acerca nuevamente a la obra del prolífico escritor-filósofo. Una obra proteica, inacabada y extensa que, tras la muerte del autor, no ha dejado de enriquecerse gracias a la publicación de textos perdidos. Cohen-Solal muestra al autor y a su pensamiento: sensibilidad particular a las guerras, pasión por la modernidad, odio hacia lo arcaico, máquina de subversión contra el poder, contra cualquier tipo de poder; vuelve sobre periodos clave de la trayectoria sartreana como el de la ocupación; arroja nueva luz sobre algunos temas espinosos como las relaciones con el PCF (Partido Comunista Francés) o la polémica con Camus y se pregunta por la divergencia en la recepción de la obra de Sartre en Francia y en el extranjero. Se trata de un homenaje original a quien rechazó todos los honores (desde la Legión de Honor al Premio Nobel) y que abre nuevos caminos para una lectura renovada de su obra. ¿Qué es, pues, la obra de Sartre en 2005? Una guía ética, afirma la autora. Como apéndice a la edición española figuran tres breves textos de Xavier Antich, Jorge Herralde y Álvaro Pombo.
Annie Cohen-Solal es autora, entre otros libros, de la monumental biografía Sartre 1905-1980, la obra más completa e indispensable sobre el escritor. Publicada por Gallimard en 1985, ha sido traducida a numerosos idiomas. En España ha sido publicada por Edhasa.

En 2005, y con ocasión del centenario del nacimiento de Sartre, Annie Cohen Solal se acercó nuevamente con este título a la obra del prolífico escritor-filósofo, una obra proteica, inacabada y extensa que, tras su muerte, no ha dejado de enriquecerse gracias a la publicación de textos perdidos. Cohen-Solal muestra al autor y su pensamiento: sensibilidad particular a las guerras, pasión por la modernidad, odio hacia lo arcaico, subversión contra el poder, contra cualquier tipo de poder; vuelve sobre periodos clave de la trayectoria sartreana como el de la ocupación; arroja nueva luz sobre algunos temas espinosos como las relaciones con el PCF (Partido Comunista Francés) o la polémica con Camus y se pregunta por la divergencia en la recepción de la obra de Sartre en Francia y en el extranjero. He aquí un homenaje original a quien rechazó todos los honores (desde la Legión de Honor al Premio Nobel) que abre caminos para una lectura renovada de su obra. ¿Qué es, pues, Sartre en 2005? Una guía ética, afirma la autora. Como apéndice a esta edición figuran tres breves textos de Xavier Antich, Jorge Herralde y Álvaro Pombo.

Leo Castelli fue hasta los cincuenta años lo que en Estados Unidos se considera un europeo típico: diletante, más aficionado a la vida social que al trabajo, mujeriego y vividor. Pero entonces abrió su local en Nueva York, y se convirtió en el galerista: el hombre que dio entidad y cuerpo al pop-art, que descubrió a Jasper Johns, a Lichtenstein, a Rauschenberg o a Warhol. El anfitrión de las fiestas clave, el marchante de los artistas que contaban… un europeo que reinó durante varias décadas en Nueva York, y que desde allí reconquistó Europa con toda una red de galerías satélite.
Annie Cohen-Solal llegó a Nueva York a finales de la década de 1980, a tiempo de caer fascinada por el hechizo de este hombre enigmático, con el que sostuvo largas charlas, complementadas con los testimonios de sus familiares, esposas y ex, hijos, artistas, colaboradores, amigos y adversarios. De todo ello emerge un retrato jugoso, el relato de unos años mágicos en la Gran Manzana y una obra importante para los lectores interesados en el arte contemporáneo y en el mercado que lo rodea.
“La autora se recrea en la personalidad del hombre: culto, indudablemente, pero sobre todo pleno de habilidades sociales y económicas extraordinarias […] Castelli representa por primera vez al galerista que alcanza un monopolio artístico […] actuando sobre la vida particular y el comportamiento de los artistas […] Apasionante vida, muy bien narrada e ilustrada con abundante y muy significativo material gráfico.“ (Fernando Checa Revista de Libros).

Antes de que Picasso se convirtiera en Picasso, el icónico artista que es hoy una de las figuras más destacadas del mundo, la policía lo tenía bajo constante escrutinio. En medio de las tensiones políticas de la primavera de 1901, los servicios de seguridad le señalaron como anarquista. Esta se convertiría en la primera de las muchas entradas que llegarían a formar un extenso expediente policial.

Aunque no tardó en convertirse en el líder de la vanguardia cubista ni en lograr grandes retribuciones por sus obras a medida que su reputación crecía en todo el mundo, el arte de Picasso quedó excluido en gran medida de las colecciones públicas en Francia durante unas cuatro décadas. Al genio que concibió el Guernica como una declaración visceral contra el fascismo en 1937 se le negó la ciudadanía francesa incluso tres años después, en vísperas de la ocupación nazi. En un país en el que la policía y la conservadora Academia de Bellas Artes representaban dos de los principales pilares de la oligarquía de la época, Picasso se enfrentó a un triple estigma: el de extranjero, ideólogo radical y artista de vanguardia. Un extranjero llamado Picasso aborda la carrera y la obra del artista desde un ángulo completamente nuevo, basado en unas extensas fuentes de archivo que, a pesar de ser fascinantes, se han desoído durante demasiado tiempo.

En esta innovadora narración, Picasso emerge como un artista adelantado a su tiempo tanto estética como políticamente, un artista que ignoró las costumbres nacionales en favor de las formas cosmopolitas contemporáneas. Eligió el sur antes que al norte, las provincias a la capital y los artesanos a los académicos, al tiempo que alcanzaba una gran fama.

Cohen-Solal revela cómo, en un periodo que abarcó la brutalidad de la primera guerra mundial, la ocupación nazi y las rivalidades de la guerra fría, Picasso tuvo que convertirse en estratega y luchar para preservar su agencia, hasta que finalmente abandonó París para siempre en 1955. El artista nunca llegó a ser ciudadano francés, pero enriqueció y dinamizó su cultura como pocas otras figuras en la historia del país. Este libro explica por primera vez cómo lo hizo.

Coincidiendo con el centenario del nacimiento de Sartre, se publica una nueva edición de esta mítica biografía, la más reconocida y autorizada, con un postfacio y actualizada y revisada por la autora.
Con una escritura tan febril y magnética como el recorrido biográfico que la acompaña, y una documentación minuciosa que no cede nunca ante la pasión, Cohen-Solal reconstituye la verdad del hombre inasible: el niño Poulou que jugaba a ser rey, el escritor que rechazó el premio Nobel, el enamorado ingenuo que se reparte entre Simone de Beauvoir y sus mujeres. Todos los compromisos sartrianos -literarios, políticos, humanitarios, amorosos-, su obra colosal, los detalles de su vida y sus grandes contradicciones, el retrato de una época y de un pensamiento clave para nuestra cultura, se revelan en esta vasta biografía que se lee como una novela.
Annie Cohen-Solal retrata a un hombre polémico que aún hoy despierta sentimientos encontrados: el padre de la "literatura comprometida", el fundador del existencialismo, un escritor y una figura clave para entender la cultura contemporánea. La autora vendrá próximamente a España para dar una serie de conferencias sobre Sartre con motivo del centenario.