«Una enorme sorpresa.» J. Ernesto Ayala-Dip, Babelia
«Una gran escritora que lo tiene todo: técnica, sensibilidad, mundo propio, ironía contenida e intuición.» Iñaki Ezkerra, El Correo Español
«Margarita Leoz narra las catástrofes cotidianas con la delicadeza letal de quien sabe manejar un bisturí.» Sergio del Molino

El médico protagonista de esta novela abandona la ciudad para trasladarse a Punta Albatros, una región costera aislada y agreste, azotada por los vientos y las mareas. Allí entrará en contacto con los seres que la habitan: el dueño del hostal, los ancianos de la residencia de la isla de Goz o un inquietante barquero dueño de dos perros feroces.

Pero esta nueva vida es también un inevitable regreso a la memoria y a los afectos perdidos ?a su esposa, a su amante, a sus amigos, a su antiguo trabajo en el hospital? y a todo aquello que ha dejado atrás. Acompañado por el protagonista, el lector irá desentrañando las razones y los secretos que motivaron su particular huida en busca del perdón y la redención.

En Punta Albatros, su primera novela, Margarita Leoz despliega una maestría narrativa poco habitual que ya mostró en Flores fuera de estación, volumen de relatos que le hizo merecedora de comparaciones con Amélie Nothomb, Alice Munro o Joy Williams. «Margarita Leoz narra las catástrofes cotidianas con la delicadeza letal de quien sabe manejar un bisturí» (Sergio del Molino). «Una enorme sorpresa» (J. Ernesto Ayala-Dip, Babelia). «Un indiscutible descubrimiento literario. [?] Una gran escritora que lo tiene todo: técnica, sensibilidad, mundo propio, ironía contenida e intuición» (Iñaki Ezkerra, El Correo Español).

LA NOVELA MÁS PERSONAL DE UN NARRADOR ÚNICO.
«Ahora que todo el mundo está leyendo a Juan Aparicio Belmonte puedo presumir de que sigo sus novelas desde hace veinte años: os llevo por tanto veinte años de ventaja en felicidad».  

RAFAEL REIG
«¡Lectores, cuidado con Juan Aparicio Belmonte: su humor parece inofensivo, pero está muy bien afilado!».

ANTONIO OREJUDO
«Juan Aparicio Belmonte posee, como pocos, el secreto para conjugar el dolor, la emoción y el humor en una prosa que suena a recién y justamente inventada para la ocasión. Leerlo es hacerse un raro regalo».

LORENZO SILVA


Hay, sin duda, una memoria sentimental que marca nuestra identidad. La muerte de Rebecca, la mujer norteamericana que le acogió en su casa durante una temporada crucial cuando tenía dieciséis años, sirve de disparadero e hilo conductor para que el narrador de Pensilvania, entreverando su infancia y pubertad con su vida adulta, haga un emotivo repaso personal en el que se dan cita el duelo tras la pérdida de un ser querido, el misterio de Dios, los primeros amores, la vocación literaria, la sombra del fracaso matrimonial, el miedo ante la fragilidad de la salud y, por extensión, una sincera reflexión sobre quiénes somos y qué buscamos para dar sentido a nuestra existencia.
Juan Aparicio Belmonte, en un texto que transita con naturalidad entre la autoficción y lo autobiográfico, entre la aventura y la evocación, seduce por su extraordinaria capacidad para abordar con una particular sensibilidad ?a ratos cómica, a ratos conmovedora? nuestros grandes conflictos vitales.

En plena campaña electoral en el País Vasco, la candidata de uno de los principales partidos desaparece sin dejar rastro y el jefe de prensa se ve obligado a salir en su busca y a tomar decisiones incómodas. ¿Cuál ha sido el desencadenante? ¿Una ruptura con el partido? ¿Un secuestro? ¿Una traición? ¿Problemas sentimentales? El jefe de prensa tendrá que calmar a una sociedad preocupada por esta repentina ausencia a la vez que encargarse de una investigación que irá dando giros inesperados. En esta novela, Iturriza construye un thriller con trasfondo político, una trama trepidante ambientada en el País Vasco posterior a la disolución de ETA, una puerta de entrada a otra forma de comprender la política de los últimos años en España.

La culpa de todo la tiene el perro, o al menos eso cree Cangrejo a sus doce años, porque es sacándolo a pasear como conoce a Jotacé y su secuaz Tarado, dos chavales libres, insolentes y violentos que personifican un universo del que Cangrejo quiere formar parte y que su familia de clase media le ha negado: el mundo de la calle, con sus broncas y sus mitos. Inmerso en una adolescencia prematura marcada por la necesidad de liderazgo y por la creencia de que es legítimo tomar por la fuerza lo que uno ansía, muy pronto Cangrejo se ve arrastrado lejos de las aulas, expuesto a su suerte en una ciudad gobernada por muchachos y plagada de motos, trapicheos y trifulcas, sobre la que proyecta también su mitología personal: gladiadores en anfiteatros romanos, caballeros y princesas en castillos medievales, espías y mafiosos de leyenda. Cangrejo crece así entre el mundo real y el imaginario, aprendiendo los códigos de la lealtad y el lenguaje de la traición, y en su tránsito al territorio de los adultos no tarda en comprender que estos son aún menos fiables que los propios adolescentes. Un tal Cangrejo narra, al modo de una novela picaresca, el discurrir de una adolescencia en el Bilbao de finales de los noventa, mostrando los aspectos más crudos de una masculinidad brutal que no es sino reflejo de una sociedad machista movida por la violencia, el sexo y el dinero. Una novela de aprendizaje que huye de convencionalismos, dolorosamente divertida y tensa y dura como un martillazo, en la que Guillermo Aguirre retrata con lírica desguazada y épica de ametralladora una educación sentimental en la ley de la calle.
«Con los ingredientes de la novela de formación clásica y una prosa volcánica y furiosa, Guillermo Aguirre nos arrastra a través de las calles de un Bilbao mítico para narrar una historia de violencia y de fracaso: el fracaso de toda una generación. Una de las mejores novelas españolas que he leído en los últimos años»
Juan Gómez Bárcena

• Edición de Faustino Álvarez Álvarez

Tatiana es hija de un general de los ejércitos del zar. Vive en Moscú en el seno de una familia aristocrática rodeada de criados y militares, invitados habituales en las comidas familiares. Uno de aquellos invitados, un coronel, resulta ser el verdadero padre de Tatiana; otro, el general Napo, es su amante y más tarde su marido de conveniencia; y, por último, su gran amor juvenil es otro de los habituales visitantes de la familia, el apuesto y violento teniente Mischa. Pietia y Mary, sus amigos de la universidad, completan el cuadro de la primera parte de la novela.
A partir de ahí descubrimos con Tatiana la desintegración de la injusta y decadente sociedad zarista y atestiguamos la llegada al poder del movimiento obrero en 1917, la Guerra Mundial, la Guerra Civil y la construcción de una nueva sociedad. Descubrimos entonces un Moscú de caras nuevas y sonrientes al que llegan delegados fraternales de todos los países, entre los que la traductora Tatiana conoce a Migra —trasunto del autor, Jesús Ibáñez— , el emigrante político español que había roto todo contacto con las masas, por estar entregado a las mujeres y estar políticamente desviado, según sus compañeros de delegación.
Tatiana se siente atraída por Migra, aquel hombre menudo, de ojos chispeantes y oblicuos. Se lo lleva a vivir con ella al apartamento que comparte con Sirioscha, su fraternal marido. Desde ese momento y hasta el final, con la sugerida salida de Moscú de Migra, ambos comparten sus vidas: habitación, ilusión, fervor revolucionario, sentimientos amorosos y largas discusiones políticas, con los detalles que vamos conociendo según se desarrolla la segunda parte del relato.


• Jesús Ibáñez (1889-1947) nació Santoña en 1889. En su infancia deambuló con sus padres por el norte de España. Autodidacta, fue pocos años a la escuela en Oviedo pues comenzó a trabajar en 1905. Ya afiliado a una sociedad obrera de la UGT, entró en la Juventud Socialista de Oviedo en 1908, y comenzó a publicar en el boletín del sindicato. En 1917 era de los socialistas favorables a la adhesión socialista y anarquista a la tercera internacional. En 1921, como representante de los trabajadores de la construcción de Mieres, participó en el plenario extraordinario de la CNT que eligió a los cinco representantes del sindicalismo revolucionario español en la constitución en Moscú de la Internacional Sindical Roja; él fue uno de los elegidos y desde ese año intensificó su activismo sindical como líder regional de la ISR. Mantenía una familia con cuatro hijos en Oviedo, acosado por la policía y, en 1925, se fue a Moscú a ganarse un sueldo como traductor y redactor jefe de la Sección de Ediciones Latinas de la Internacional del Transporte de la Internacional Sindical Roja. Aprendió ruso, mantuvo una vida social muy activa y terminó convirtiéndose en el guía por excelencia de los hispanos llegados a la capital de la Revolución. Tras ocho años, en 1933, pudo salir de Rusia. Siete meses más tarde, ya en Oviedo, contratado por Avance, publicó la novela Memorias de Tatiana. Un año más tarde participó en la Revolución de Octubre y fue condenado; en el 36 fue mayor de milicias del Ejército del Norte, cayó herido y fue mutilado de guerra desde 1937; vivió exiliado y solo en México desde 1942 hasta su muerte en la miseria en 1947. En palabras de Alfonso Camín: «Con la muerte de Jesús Ibáñez pierde Asturias un gran valor espiritual y las clases menesterosas del mundo un insobornable paladín de sus ideales».

Marta Camino es una joven que vive con su hermano José y su cuñada Pino en una casa situada en las afueras de Las Palmas. Con ellos, encerrada en una habitación, se consume su madre, Teresa, que enloqueció tras un accidente. Esta vida rutinaria de contenidas tensiones se quiebra con la llegada de unos parientes que huyen de la guerra civil en la Península, y Marta entiende su presencia como la promesa de una vida distinta, llena de sensaciones nuevas. El paisaje bello y sobrecogedor se convierte en un protagonista más y asiste al implacable descubrimiento de los demonios interiores de los formidables personajes y a la progresiva transformación de Marta, que ve en el mar la ruta hacia su liberación.

La segunda novela de Carmen Laforet después de Nada y que se publicó en 1952 se presenta ahora ante los lectores en el año de su Centenario como muestra definitiva de su excepcional talento literario.  

Cuando en 2010 Almudena Grandes publicó Inés y la alegría, en la que novelizó de manera inolvidable el episodio desconocido de la toma del valle de Arán en 1944 por un ejército de republicanos españoles, anunció que con ella iniciaba una serie de novelas independientes con las que querían trazar la historia olvidada de los que resistieron y lucharon en la clandestinidad durante la posguerra y el franquismo. Así aparecieron El lector de Julio Verne, sobre el maquis en la sierra de Jaén, Las tres bodas de Manolita, sobre la organización de la resistencia en Madrid, entre cárceles, tablaos y Cuelgamuros, Los pacientes del doctor García, sobre la red de evasión de nazis en la España franquista, y La madre de Frankenstein, en el que un manicomio se convierte en microcosmos de un régimen represor. Esas cinco novelas forman el último gran friso de la literatura española, una obra titánica que ha logrado una repercusión irrepetible, y que ahora ofrecemos en un estuche de lujo.

Cinco jornaleros andaluces se preparan para iniciar el camino hacia la raya portuguesa, donde han sido contratados como carboneros, en un tiempo en que no es difícil ser confundidos con miembros del maquis. Un pajarero que tras haber descuidado su vida, quiere recuperarla, un capitán relegado a un despacho administrativo que trata de reivindicarse. Un territorio feraz habitado por pájaros donde la Naturaleza explota en cada colina, en cada arroyuelo. Una novela que narra los imponderables que el destino va colocando en cada recodo del camino, y la lucha del hombre por redimirse de todos los errores que acechan desde el pasado y que marcan inexorablemente el presente y el futuro. Una novela que es a la vez un road movie y que se mueve por los hilos del suspense.
Manuel Moya nació en 1960, en Fuenteheridos (Huelva), lugar donde reside. Estudió Filología Hispánica en la Universidad de Sevilla. Poeta, crítico literario, editor, traductor. Como prosista ha editado varios libros de cuentos como La sombra del caimán (2009), Caza mayor, Premio Andalucía de la Crí-tica (2014), Dientes de perro (2019) y las novelas La mano en el fuego (2006), La tierra negra (2009 y 2020), Majarón (2009), Las cenizas de Abril (2011), Premio Quiñones de novela, traducida al portugués, Mojama, la última frontera (2018). Ha traducido gran parte de la obra literaria de Fernando Pessoa, como Libro del desasosiego, Cuentos o Mensaje, así como la poesía completa de sus tres heterónimos. Incluido en numerosas muestras colectivas de relato y poesía, tanto en España como en el extranjero.

Ernest Calvo, hijo de una familia inmigrante del sur de España, nace en una ciudad industrial de provincias de Barcelona, en la que crece y se integra como uno más. Al tiempo que va contando, con nostalgia y humor, su infancia y juventud ?en la que descubre una cultura y una lengua que lo fascinan tanto como lo inquietan?, confiesa a su mejor amigo, hijo de una familia catalana trabajadora, haber cometido una serie de asesinatos entre el periodo que transcurre desde el golpe de Estado del 1981 hasta los Juegos Olímpicos de Barcelona en 1992. A partir de la relación con él, Ernest deberá hacer frente a las contradicciones de una sociedad en proceso de cambio y búsqueda de sí misma, como el propio protagonista, y que ve amenazada su supervivencia.

Un relato confesional divertidísimo, audaz y con un talento narrativo desbordante, que pone a nuestra sociedad delante del espejo.

Es una opinión casi unánime entre la crítica que "La Quimera" inicia o, al menos, consolida un cambio de rumbo en la manera de novelar de Emilia Pardo Bazán, caracterizado por los análisis psicológicos minuciosos, el interés por el esteticismo, las tendencias espiritualistas, la apertura al mundo del misterio y la irracionalidad, la defensa del Ideal contra la Razón o el estilo poético e impresionista, entre otros aspectos de notable interés. Inspirada en personajes y sucesos del Madrid reciente, "La Quimera" parte de un fondo autofictivo para construir una sátira social y en palabras de su propia autora "estudiar un aspecto del alma contemporánea" por medio del arte literario.