Entre 1897 y 1906, cuando decide poner fin a su vida a los 29 años, Oskar Andersson alumbró una de las producciones más originales de la narración y el humor gráfico de su época. Con una obra a medio camino entre la dinámica del slapstick, la caricatura descarnada y la inventiva surrealista, O. A. asombra todavía por el virtuosismo de su trazo, su penetración crítica y modernidad. Considerado el iniciador de la tradición historietística sueca, en su serie de tiras mudas de "El hombre que hace lo que le viene en gana" hace gala de un espíritu pre-dadá y un propósito sistemático de subvertir los usos y convenciones.
Junto a este serie el libro se completa con una serie de historietas y caricaturas, auténtica galería de personajes que conforman un caleidoscopio de todos los estratos y servidumbres sociales

Kurt Vonnegut vuelve a la carga desde el otro mundo y podemos decir que el indomable finado sigue gozando de una magnífica salud. Tan buena, de hecho, que la victoria de la risa y la razón crítica (dos elementos inseparables de la filosofía vonegutiana) está garantizada en la batalla póstuma que ahora publica la editorial Malpaso: una risueña e improvisada crítica de la razón impura.
Que levante la mano el que crea en la telequinesis... consta de nueve discursos inéditos, siete de ellos dirigidos a estudiantes universitarios en días de dichosa graduación. Es éste un género muy peculiar de la oratoria norteamericana que ha dado lugar a piezas memorables adornadas con nobles sentimientos, recuerdos edificantes y sabios consejos o melifluos elixires emitidos desde sus cátedras (celestes) por autoridades de intachable prestigio moral o intelectual. El autor de Matadero 5 también gozaba de una excelente reputación, pero él mismo se encargaba de sabotearla a las primeras de cambio para ejercer un magisterio terrestre, coloquial, benévolo y satírico (cuando llegaba la hora de los dardos).
Los parlamentos aquí reunidos y la guinda que los corona son Vonnegut en estado puro: la quintaesencia de su tono, la campante sublimación de sus estacazos, la pólvora de su estilo y el filo de un estilete rematado por la punta con un florilegio de agudezas que servirá de postre para la meditación cogitabunda. O sea: Kurt al cuadrado y, en ocasiones, al cubo.
-- Kurt Vonnegut (Indianápolis, 1922 - Nueva York, 2007) es un grande de la literatura americana, cuyo despreocupado estilo e innovadores temas le han situado como uno de los grandes novelistas y uno de los grandes cuentistas de la historia. Combatió en el Ejército del Aire de su país durante la II Guerra Mundial, y cayó prisionero en el bombardeo de Dresde (Alemania), experiencia que relata en su amarga novela Matadero 5. Entre sus obras se pueden citar El pianista, Cuna de gato, Dios le bendiga, Mister Rosewater y Slapstick. Ha escrito, asimismo, grandísimos relatos, teatro y una autobiografía.

Los recortes están afectando a todo el país, y el Súper asignará una importante misión a Mortadelo y Filemón.
Según parece, grupos de alborotadores quieren aprovechar para sembrar la cizaña en todos los ámbitos de la sociedad.
A fin de evitarlo, los agentes de la T.I.A. irán sucesivamente a un hospital, el zoo de la ciudad, un centro escolar, un asilo y un pueblo, donde intentarán neutralizar cualquier disturbio de la paz social.
Una aventura de Mortadelo y Filemón en la que la legendaria mala pata de nuestros héroes hará que pasemos un rato divertidísimo.

“Las gilipolleces que tenemos que aguantar al subirnos y bajarnos de un avión”, “Lo que tu dirección de correo electrónico dice sobre tus conocimientos de informática” o “Los pros y contras de que un hombre se siente para hacer pis”: Por qué los osos deberían llevar calzoncillos es una hilarante muestra de chistes de la web TheOatmeal.com, en donde su autor, Matthew Inman, nos ofrece su peculiar visión sobre el mundo y nos ilustra con un sinfín de útiles consejos para hacer más productiva la vida del lector.
Por qué los osos deberían llevar calzoncillos es la tercera recopilación de chistes nacidos de la mente de Matthew Inman tras Cómo saber si tu gato planea matarte (Astiberri, 2013), que cuenta ya con tres ediciones en el mercado, y Mi perro: esa paradoja (Astiberri, 2013).

¿Te has preguntado alguna vez por qué los clicks de Playmobil no tienen codos? ¿Habías oído hablar de Torrevieja antes de ver el Un, dos, tres,responda otra vez? ¿Crees que los famosos Peta Zetas fueron la primera droga de diseño? ¿Todavía consideras al bollito Pantera rosa como repostería fina? ¿Ves la serie de The Walking Dead y te vienen recuerdos del anuncio navideño de las muñecas de Famosa dirigiéndose al portal? Si te has planteado alguna de estas cuestiones, es que pasaste tu infancia en los setenta o los ochenta y, llegado el momento, tuviste que afrontar la mayor decepción de todas: darte cuenta de que ESPINETE NO EXISTE.
Eduardo Aldán te hará más llevadero este trauma invitándote a revivir las emociones de tu infancia a través de las pequeñas cosas que han marcado a varias generaciones de españoles: el material escolar, las chucherías, los juguetes, la televisión... Volver atrás en el tiempo para hacernos sentir niños otra vez y descubrir así los aspectos más secretos de nuestra infancia, sin renunciar a reírnos de ella.
Después de batir récords con el espectáculo Espinete no existe, el mayor éxito teatral de la cartelera con ocho temporadas consecutivas y casi un millón de espectadores, Eduardo Aldán refleja y amplía la magia de su show en 240 páginas a todo color llenas de ingenio, ironía, humor, ternura, sorpresas y nostalgia.

Libro de humor basado en la sección «La encuesta absurda» del programa despertador ¡Buenos días, Javi y Mar!, de Cadena 100, donde se hacen preguntas surrealistas y divertidas a los oyentes. Con mucha ironía y humor se analizarán diversos temas con el trasfondo de lo absurdo de las encuestas: políticos, nostalgia, padres primerizos, gastronomía?

Debido a la trágica dimensión de los horrores cometidos por el régimen nazi mucha gente tiene dificultades para adoptar una mirada cómica sobre Hitler y el nazismo. Cada vez que alguien lo hace es acusado de restar importancia y trivializar el Holocausto, pero lo cierto es que hay una larga historia de chistes al respecto. En este libro, el primero sobre la comedia y la sátira en el Tercer Reich, Herzog reúne todas las manifestaciones del humor: caricaturas, cabaret, espectáculos de variedades, entretenimiento, películas, canciones pop y musicales. De esta manera nos muestra cómo la imagen ridícula del Führer no fue en absoluto una invención de la posguerra.
En los primeros años del régimen muchos alemanes se burlaron de Hitler y otros altos funcionarios, una historia fascinante y aterradora: la supresión de la escena de cabaret antifascista de la década de 1930, las bromas durante la Segunda Guerra Mundial, las colecciones de “chistes susurrados” publicadas en los medios al terminar la guerra, los numerosos alemanes encarcelados y ejecutados por contar chistes sobre el Führer y su entorno. Las bromas aquí recogidas también muestran que no todos los alemanes fueron hipnotizados por la propaganda nazi.
• Escritor, actor y director de documentales alemán, Rudolph Herzog (Alemania, 1973) es hijo del prestigioso director de cine Werner Herzog. Entre sus obras más conocidas cabe destacar el documental El agente (2013) que trata sobre Werner Stiller, el agente doble de la Stasi que escapó de Alemania Oriental y se convirtió en un millonario en Goldman Sachs. También realizó Amundsen: Perdido en el Ártico (2010), un documental de National Geographic / ZDF sobre la misteriosa muerte del explorador polar Roald Amundsen.
Su documental Heil Hitler, el cerdo está muerto (2006) sobre el humor en el Tercer Reich obtuvo fantásticos resultados de audiencia en la televisión alemana, y su posterior libro sobre el mismo tema fue recensionado a nivel internacional por medios de comunicación tan relevantes como The Sunday Times o Al Jazeera. Su segundo libro, Una historia corta de la locura nuclear (2013), ha sido publicado recientemente en el Reino Unido, los Estados Unidos y Canadá.
• Traducción de Begoña Llovet Barquero.

Figura clave de la literatura humorística inglesa de principios del siglo XX, Hector Hugh Munro, Saki, satirizó como nadie las costumbres de la aristocracia y la clase política de su tiempo en relatos llenos de ironía y comicidad. Las grandes mansiones, las house-parties en el campo, los viajes al continente, las carreras de caballos, son los escenarios y ambientes de estas historias protagonizadas por petimetres depravados, ancianas damas con vicios insólitos, ministros despóticos y eclesiásticos reticentes, una fauna esperpéntica y disparatada que hará las delicias del lector.
«Munro, como si fuera un asaltador de caminos, sólo roba a los ricos; hay detrás de sus historias un riguroso sentido de la justicia.» (Graham Greene).
«Sus mejores historias son siempre más hermosas que las obras maestras de cualquier otro escritor.» (Roald Dhal).
• Traducción y prólogo de José Luis Piquero.

Moderna de Pueblo presenta a un nuevo personaje de su universo: el Cooltureta, un tipo con un deslumbrante -y a menudo irritante- conocimiento 'moderno'
Algunos modernos, además de llevar pantalones de pitillo y no saltarse ni un festival de música, asisten a ciclos de cine iraní y leen poesía contemporánea en el metro. Si además contestan con un "ya lo había visto" a los posts de sus amigos en Facebook o se dedican a arquear las cejas cada vez que alguien hace un inocente chascarrillo de bar, es fácil encasillarlos en una categoría especialmente irritante: la del hipster intelectual. Exactamente eso es El Cooltureta , el nuevo personaje de Moderna de Pueblo, la ilustradora que siempre tiene a punto una ocurrencia para sacar los colores a la comunidad indie española.
Recién mudado al barrio más in de la ciudad, el Cooltureta está dispuesto a aprovechar al máximo su nuevo vecindario. Quiere tener amigos cultos, conocer a una chica sensible que monte en una bici vintage e ir todos juntos a cafeterías bohemias con música en directo. Para ello, el protagonista tendrá que superar obstáculos que se presentarán en la forma de sus amigotes mainstream, una antigua compañera del colegio que ahora es retro-nerd o, el peor, sus propias inseguridades -habrá leído suficiente-. Una historia desternillante para reírse de uno mismo o de todos los coolturetas que, en el fondo, tienen su punto entrañable.
• Moderna de Pueblo es el pseudónimo de Raquel Córcoles, una joven historietista que ha trabajado como guionista e ilustradora para revistas como Cuore y El Jueves. Tras publicar su primer libro con Ediciones Glénat, su fama creció exponencialmente y actualmente (2014) cuenta con cerca de 200.000 seguidores en Facebook y más de 65.000 en Twitter. También ha colaborado con diseñadores de moda y ha trabajado en el mundo del cine. En abril de 2013 publicó Los capullos no regalan flores (editorial Lumen) y ahora repite experiencia en el mismo sello con este Cooltureta.

Patty Diphusa, estrella internacional (eso dice ella) de fotonovelas porno, es invitada por el director de un magazine posmoderno a relatar sus memorias. Patty no duerme nunca, con lo cual tiene muchas cosas que contar. Para ella, todo es noche; sus aventuras, casi siempre relacionadas con todas las variaciones sexuales imaginables y con todo tipo de drogas, le sirven para reflexionar, a su modo, sobre la condición humana. Porque aunque sus relatos estén llenos de felaciones, cunnilingus, penetraciones por cualquier orificio, inauguraciones de galerías de arte, discotecas, taxis, fotonovelas porno, etc., en el fondo de todo ello nos encontramos con una muchacha dotada de una capacidad inagotable para el placer y de ninguna capacidad para la decepción, que, como cualquier persona, huye de la soledad. Una vitalista implacable. Fraguada en pleno auge de los ochenta, Patty refleja y distorsiona las noches y los días madrileños, repletos de personajes que parecen un verdadero catálogo de traumas y vicios. Los «otros textos» son una selección de los escritos que Pedro Almodóvar hiciera para diarios y revistas. Sin pretenderlo el autor, todos juntos componen una verdadera autobiografía del director manchego, de su trayectoria tanto personal como profesional.
«Para uso y disfrute de urbanitas que lo han hecho todo para merecer esto» (Pablo Di Masso, Playboy).
«”Pedro le fou”, titula el periódico parisino Libération, jugando con el nombre de una película-fetiche de la nouvelle vague. El motivo de la singular elección ni siquiera es, esta vez, cinematográfico, sino la traducción al francés de Patty Diphusa, la Venus de los lavabos, el libro de Almodóvar publicado en España a principios de año. Almodóvar como artista total» (Ignacio Camacho, El Mundo).
«Nos manifiesta en este libro, tanto en la narración como en el artículo o el relato autobiográfico, que es todo un prosista novísimo y con voz sincera. Para que vengan luego a preguntarme dónde está la nueva narrativa» (Francisco Umbral, El Mundo).
«Una oportunidad de oro para el cinéfilo, al que Almodóvar desvela algunos de sus pensamientos, y para el admirador que ha recorrido con él los escalones de su trayectoria» (Emma Rodríguez, El Mundo).
«Pedro Almodóvar ha cultivado una ocupación paralela al cine: la de escribir. Más aún, durante un tiempo lo hizo a través de un personaje inventado de lo más provocador: Patty Diphusa, de profesión estrella internacional de novelas porno. Según el propio Almodóvar, “es mi primer libro entero y, para aquellos interesados en psicoanalizarme, es mi sincero y mejor autorretrato”» (D. M., El País).