La tecnología para el procesamiento de imagen evoluciona a un ritmo tan vertiginoso que se ha convertido en uno de los aspectos esenciales de la fotografía digital. El formato Raw permite el control total sobre la calidad de las imágenes. Este libro muestra la esencia del procesamiento de imágenes Raw y ha sido escrito para satisfacer las necesidades de los fotógrafos más exigentes, aquellos que desean obtener la mejor calidad en sus imágenes.
Esta es una obra con las técnicas imprescindibles de revelado para los usuarios de Lightroom, Camera Raw y Photoshop. El procesamiento de imágenes Raw está analizado a partir de capturas digitales con la cámara. Aquí se explica con detalle de qué depende un negativo digital de calidad y cómo dominar las herramientas para obtener resultados contundentes, perfeccionando aquellas fotografías que lo requieren.

Para que tus fotos tengan gancho no es necesario ser profesional ni tener los dispositivos más sofisticados del mercado, basta con aprender a observar, jugar con las prestaciones de la cámara y hacer muchos clics. ¡Olvídate de las imágenes planas, los selfies sin gracia y los paisajes apagados! Te proponemos 52 actividades muy entretenidas y originales para que tus fotos destaquen en blogs y redes sociales, decoren las paredes de tu casa o simplemente te hagan disfrutar: garabatos de luz, sombras y reflejos, retratos sin rostro, obras con técnicas mixtas, reportajes de fotoperiodismo, y mucho más. STEVE SONHEIM se ha dedicdo a la fotografía comercial durante más de veinte años. Imparte cursos online de dibujo, técnica mixta y fotografía. www.sonheimcreative.com CARLA SONHEIM es ilustradora y autora de Laboratorio de dibujo para artistas que trabajan con medios mixtos (Acanto, Barcelona, 2013). www.carlasonheim.com

Un libro que presenta la historia de los fotógrafos para los que la carretera norteamericana fue una fuente de inspiración e incluye fotografías entre otros de Robert Frank, Ed Rusch, o William Eggleston entre otros

La exposición es uno de los conceptos más desconcertantes que rigen la esencia misma de la fotografía. El prestigioso fotógrafo y autor Jeff Revell aborda las situaciones típicas de exposición con las que tiene que enfrentarse el fotógrafo para ofrecer a continuación una solución sencilla que puede cambiar la imagen de forma decisiva.
Con esta obra aprenderá la relación esencial que existe entre la exposición y la luz, y cómo la apertura, la velocidad de obturación y la ISO (el “triángulo de la exposición”) están íntimamente ligadas en el esfuerzo por conseguir una gran imagen.
Mediante un lenguaje sencillo e imágenes espectaculares, esta guía recoge cada uno de los aspectos de la exposición: desde los conceptos básicos sobre la apertura y la velocidad de obturación, pasando por situaciones difíciles de iluminación, hasta cómo transgredir las reglas para crear efectos impresionantes.
• Jeff Revell cuenta con más de 25 años de experiencia como fotógrafo profesional y domina diversos campos de la fotografía, desde el paisaje y la fotografía de viajes hasta la fotografía urbana. Participa en ponencias, talleres y seminarios por todo el mundo y es autor de diversas obras sobre técnica fotográfica. Es el editor del blog www.revellphotography.com/blog.

Dentro de cada uno de nosotros se esconde un artista latente a la espera de salir a la luz. Este es el motivo que nos anima a guiar a cada fotógrafo a encontrar su voz propia e inconfundible.
Esta obra no es un manual de fotografía como tal. Tampoco se trata de un simple libro artístico, sino de una exquisita combinación de ambos. Reúne una excepcional colección de imágenes de algunos de los artistas más brillantes del panorama fotográfico.
Olvide todo lo aprendido. Deje que las imágenes que conforman este libro sean su inspiración y descubra todos los detalles del proceso de creación que se esconden en las mismas (visión, localizaciones, esquemas de iluminación, ajustes de cámara, equipamiento…) con un lenguaje sencillo, claro y conciso, para que así pueda potenciar su habilidad artística.
Para este libro, el prestigioso jurado de la galería 1x.com ha seleccionado las imágenes más impresionantes de entre las miles de fotos alojadas en su web. Imágenes de fotógrafos procedentes de todos los rincones del mundo.
1x.COM es una de las agencias más prestigiosas a nivel internacional, con un concepto único entre las galerías fotográficas. Cuenta con red social propia, tutoriales técnicos, foro y páginas personales para que los artistas expongan sus trabajos. Su exigente sistema de publicación, mediante la selección por un jurado profesional y experto, la ha convertido en una de las principales galerías del mundo. En ella miles de fotógrafos profesionales se benefician de su alto nivel de visibilidad y de su constante demanda por revistas, medios de comunicación y grandes empresas multinacionales.

Las visitas de Norman Foster a La Habana a lo largo de los últimos diez años le han permitido conocer a una multitud de artistas y arquitectos cubanos. Inspirado en sus viajes, el libro Havana. Autos and Architecture contiene imágenes de archivo y actuales que adentran al lector en la intensa relación de Cuba con los coches clásicos. En él, Mauricio Vicent nos guía por la tumultuosa historia de Cuba, entretejiendo sus coches con su arquitectura a través de las historias de sus habitantes.

Producido a lo largo de añós y medio (2013-2014), Shot at Dawn es una nueva serie de la fotógrafa Chloe Dewe Mathews centrada en los lugares donde fueron ejecutadas por cobardía y deserción tropas británicas, francesas y belgas entre 1914 y 1918. El proyecto está compuesto de imágenes de lugares donde los soldados condenados eran fusilados o permanecían retenidos hasta su ejecución y todas han sido tomadas lo más cerca posible del momento en el que ocurrieron las ejecuciones. El volumen ofrece una crónica visual de los lugares de la contienda. Los títulos de las fotografías, los nombres de los soldados que fueron ejecutados y las fechas, horas y lugares de sus ejecuciones. Además, el libro incluye un análisis crítico de la obra por el célebre escritor Geoff Dyer y ensayos contextuales sobre los crímenes de cobardía y deserción, y el trauma psicológico que conlleva el servicio militar por los renombrados historiadores Sir Hew Strachan y Dra. Helen McCartney.
• Chloe Dewe Mathews (Londres, 1982) se formó en el Camberwell Art College de Londres y la Ruskin School of Drawing & Fine Art de la Universidad de Oxford. En 2011 fue señalada por The Telegraph entre los cinco artistas emergentes más prometedores. Su trabajo como fotógrafa documental ha recibido numerosos reconocimientos como el Premio de Fotografía del the British Journal of Photography International, el Julia Margaret Cameron New Talent Award y el Flash Forward Emerging Photographer’s Award. Fue candidata al Joop Swart Masterclass de World Press Photo y su trabajo sobre la región del mar Caspio fue nominado para el Premio Pictet y para el London Photography. Su obra ha sido expuesta en diversas galerías y certámenes como Foto8 Gallery en Londres, Central Dupon Images en París, Entre Margens Photo Festival en Vila Real (Portugal) Spazio Labo en Bolonia (Italia) o los Rencontres d’Arles (Francia).

Fotografía. Preguntas y respuestas.
Un libro para aprender a ser fotógrafos
Reseña
En todas librerías se pueden encontrar libros sobre iluminación, sobre exposición, sobre composición, incluso sobre algunas cámaras. Pero este no es un libro que explora un tema fotográfico específico. Está pensado para enseñar a ser fotógrafo. Con un lenguaje sencillo, alejado de supuestos expertos, resulta un intercambio de ideas indispensable.
Esta obra contiene más de 100 preguntas y respuestas, con los principios y fundamentos de este apasionante mundo: tipos de ajuste, dispositivos, objetivos, modelos, equilibrio de blancos, precios, asesoramiento técnico, marketing y mucho más. Más de una frase quedará para siempre en su camino como fotógrafo.
Zack Arias es una de las voces más respetadas en fotografía gracias a la gran comunidad de fieles que confían en su orientación y consejos. Sus respuestas tienen un enfoque multidisciplinar, abierto y franco. Arias cuenta aquí también sobre su trayectoria, sus momentos de sombras y, por supuesto, sus momentos de gloria. El libro está organizado para ser leído de principio a fin, o de acuerdo con las preguntas y respuestas que usted necesite en cada momento. Posiblemente encontrará al tutor privado que andaba buscando.
Sobre el autor
Zack Arias está especializado en fotografía editorial y comercial. Tiene un estilo sencillo, intrépido, auténtico; atributos muy cotizados, como lo son también sus talleres. En él prima el concepto de racionalidad, porque intenta conseguir los mejores resultados con el mínimo equipamiento. Arias ha ayudado a poner en marcha campañas de marketing para empresas como Land Rover o General Motors.
Imágenes.

Esta obra es válida por igual a aquellos neófitos que quieran dedicarse a la fotografía y a aquellos avezados en la práctica de la fotografía, ya que se encontrarán por igual conceptos básicos y métodos más complicados. La obra incluye 22 láminas intercaladas en el texto y varios métodos para hacer el Algodón-Pólvora y el Colodión, además de unos elementos de óptica.

David Jiménez, autor de Infinito, uno de los libros españoles de fotografía más interesantes de la pasada década, presenta su nuevo proyecto en forma de libro: Versus. Durante largo tiempo, David Jiménez ha ido madurando su proyecto para tejer una red de destellos de luz y oscuridad que conforman las páginas de los dos volúmenes que componen la obra. Este fotolibro destila una asombrosa sensibilidad y cuida hasta el detalle la puesta en página de las imágenes que lo habitan, así como el envoltorio que las acoge.