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764 libros encontrados buscando Materia: Libros de Cine

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9788431336332

Análisis del relato cinematográfico

Editorial: EUNSA. EDICIONES UNIVERSIDAD DE NAVARRA, S.A.   Fecha de publicación:    Páginas: 198
Formato: , 24 x 17 cm.
Precio: 19,89
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El presente libro aborda el análisis de relatos cinematográficos a partir de conceptos teóricos que se desarrollan con ejemplos constantes. La teoría cinematográfica (y por extensión, audiovisual) debe sustanciarse en el estudio de las producciones cinematográficas y en los fragmentos que hagan posible entender cómo funcionan los textos audiovisuales. Comprender un relato audiovisual es el primer paso tanto para poder disfrutarlo plenamente como para poder ser capaz de realizarlo. La multitud de ejemplos expuestos facilita la comprensión de los conceptos, permite que el lector pueda desarrollar sus propios análisis e informa de una multitud de películas, lo que permite también un conocimiento más exhaustivo de la historia del cine.


ISBN:

9788418187889

The Time of My Life «Sobre cómo el cine de los ochenta nos enseñó a ser feministas»

Editorial: Blackie Books   Fecha de publicación:    Páginas: 336
Formato: , 19 x 12 cm.
Precio: 12,90
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Próxima publicación. Se lo enviaremos tan pronto como aparezca.


ISBN:

978-84-376-4278-9

Cine, interculturalidad y políticas de género

Editorial: Cátedra   Fecha de publicación:    Páginas: 192
Formato: Rústica
Precio: 15,00
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Disponible. Normalmente se envía en 3 días.

Este libro argumenta en favor de un trabajo crítico que haga hincapié, por un lado, en la Semiótica como Teoría general de la comunicación y de la producción / reproducción socio-ideológica y, por el otro, en la Teoría de género en cuanto Teoría del discurso, dimensión crítica indispensable para una comprensión efectiva tanto de la subjetividad como del imaginario social. Desde este punto de vista y en el contexto de la interculturalidad como base de toda formación cultural que resulta de la interacción de poderes distintos e históricamente específicos, el estudio del cine es especialmente relevante para el análisis crítico de los lenguajes no verbales (o no solo verbales) y de la comunicación audiovisual. Por eso es importante llevar a cabo una reflexión crítica sobre el cine que sea capaz de desentrañar su dimensión política en cuanto elemento productivo (y no reproductivo, o mimético) del imaginario socio-sexual de nuestra época.


ISBN:

9783836580724

The Charlie Chaplin Archives

Editorial: TASCHEN   Fecha de publicación:    Páginas: 512
Formato: , 21,7 x 15,6 cm.
Precio: 60,00
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Próxima publicación. Se lo enviaremos tan pronto como aparezca.

Basada en el volumen XXL para el que se contó con acceso sin restricciones a los ingentes archivos de Chaplin, esta nueva edición repasa la producción de cada una de las películas del maestro. Mediante cartas personales, bocetos, guiones gráficos, carteles, fotografías de rodaje y el testimonio oral de Chaplin y de algunos de sus colaboradores más cercanos, descubrimos tanto su sorprendente capacidad de improvisación como la minuciosidad con que planificaba, investigaba y reelaboraba las escenas, características que en conjunto le convirtieron en la primera estrella cinematográfica internacional y un héroe de nuestra conciencia creativa cultural.


ISBN:

9788418260704

Musicales «Los 50 mejores espectáculos de Broadway»

Editorial: Lunwerg   Fecha de publicación:    Páginas: 224
Formato: , 22,5 x 16,5 cm.
Precio: 25,00
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Disponible. Normalmente se envía en 3 días.

Este libro presenta un vibrante recorrido por los musicales más importantes de la historia. Encontramos aquí los revolucionarios, que pusieron los cimientos del género o variaron su rumbo gracias a sus innovaciones (West Side Story, Cabaret); los clásicos, que forjaron la edad de oro de Broadway (My Fair Lady, Sonrisas y lágrimas); los taquillazos, que siguen gozando del favor del público décadas después de su estreno (Cats, El fantasma de la ópera, El rey león); los originales, fruto de la creatividad excepcional de artistas únicos (Jesucristo Superstar), y los puro espectáculo, que entretienen el público a lo grande, sin escatimar en medios (Grease, Billy Elliot). Embriagado por la magia de estas páginas, el lector no podrá evitar tararear y bailar los números musicales más memorables.


ISBN:

978-84-663-5767-8

Escritos de cine (pack con: Un oficio del siglo XX - Arcadia todas las noches - Cine o sardina)

Editorial: Debols!llo   Fecha de publicación:    Páginas: 1144
Precio: 29,95
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Las tres colecciones de artículos sobre cine de Guillermo Cabrera Infante en un estuche que se disfruta como una función.


Director de la cinemateca de Cuba y crítico de cine en su juventud, guionista de Hollywood en su madurez, Guillermo Cabrera Infante fue un apasionado cinéfilo toda su vida. El presente estuche reúne sus tres colecciones de ensayos sobre el tema: Un oficio del siglo XX, Arcadia todas las noches y Cine o sardina. En ellas brillan su espíritu lúdico y la fina ironía, que nos ayudan a comprender el sentido, el contexto y la factura del séptimo arte.

De texto en texto y de mirada en mirada, Cabrera Infante repasa la obra de Orson Welles, Alfred Hitchcock, Howard Hawks, John Huston o Vincente Minnelli, así como una plétora de películas clásicas y modernas. Si el cine es el protagonista indiscutible, el crítico-escritor no deja de darle la réplica. Del diálogo entre la pantalla y la palabra surgen textos que no solo aportan una valiosa información, sino que se disfrutan como verdaderas funciones.

Sobre el autor y la obra:
«Para los que estudiábamos cine, Un oficio del siglo XX era un libro de cabecera.»
Fernando Trueba

«Ha convertido la crítica cinematográfica en un género literario gracias a su riqueza verbal y a su imaginación.»
Mario Vargas Llosa

«Cabrera Infante es casi una enciclopedia del cine hollywoodense.»
Jacobo Machover, Revista de Libros


ISBN:

978-84-376-4260-4

Emir Kusturica

Editorial: Cátedra   Fecha de publicación:    Páginas: 360
Formato: Bolsillo
Precio: 15,00
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Polémico y cautivador, el universo onírico de Emir Kusturica es una ráfaga de estímulos sensoriales sobre los que levitan pasiones y dramas. Laureado con dos Palmas de Oro en el Festival Internacional de Cine de Cannes, el autor de "Papá está en viaje de negocios" y "Underground" ha expandido su poliédrica personalidad orientándola hacia numerosos terrenos creativos, como la música, la ópera o la literatura. Su visión del mundo nos ofrece una perspectiva audaz, tanto de un pasado ya desaparecido como de los anhelos de supervivencia y felicidad. Preocupaciones compartidas en cualquier rincón geográfico.


ISBN:

9788490669266

Berlanga. Vida y cine de un creador irreverente «XXXIII Premio Comillas 2021»

Editorial: Tusquets   Fecha de publicación:    Páginas: 344
Formato: , 22,5 x 14,8 cm.
Precio: 22,00
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-- «XXXIII Premio Comillas 2021»

Luis García-Berlanga (Valencia, 1921-Pozuelo de Alarcón, 2010) dirigió a lo largo de su carrera diecisiete largometrajes, entre los cuales se cuentan obras maestras como Bienvenido, Mister Marshall, Plácido, El verdugo, o, en años posteriores, la hilarante serie iniciada con La escopeta nacional. Con una sensibilidad particular para retratar la picaresca valiéndose del esperpento y de una irónica ternura, Berlanga consiguió sortear los embates de la censura y abrir con su cine una personalísima vía de crítica social, y que ha dado lugar a la categoría de berlanguiano. Creador de historias y personajes inolvidables, el director valenciano llevó a las pantallas un mundo propio, en el que, junto a una penetrante mirada sobre las realidades colectivas, destaca una erotomanía y un imaginario femenino obsesivo y, sin duda, polémico.
   Cuando se cumplen los cien años del nacimiento del genial director, la biografía que ha escrito Miguel Ángel Villena, brillante merecedora del XXXIII Premio Comillas, explora todas las facetas, vitales y artísticas de un creador indispensable para entender la segunda mitad del siglo XX en España.


ISBN:

9788437642475

George Lucas

Editorial: Cátedra   Fecha de publicación:    Páginas: 336
Formato: , 18 x 11 cm.
Precio: 15,00
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George Lucas pertenece a la misma generación de Francis Ford Coppola, Martin Scorsese o Brian De Palma, y sus primeras realizaciones participan de las mismas inquietudes de aquellos; los integrantes del llamado Nuevo Hollywood intentaron llevar a cabo una profunda renovación de la industria, sin por ello darle la espalda. El éxito planetario del tercer largometraje de Lucas consiguió plenamente este propósito, aunque no de la manera en que había soñado la mayoría. "La guerra de las galaxias" marca un antes y un después en la historia de Hollywood y, por extensión, en la propia historia del cine. Tras aquella inesperada incursión en una galaxia lejana, muy lejana, nada volvería a ser igual.


ISBN:

9788448027940

Wes Anderson «El mágico mundo del director más singular del cine norteamericano»

Editorial: Libros Cúpula   Fecha de publicación:    Páginas: 176
Formato: , 24 x 21 cm.
Precio: 29,95
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El primer libro que reúne todas las películas del mítico e icónico director de cine Wes Anderson reunidas en un solo volumen, con cuidadas imágenes y análisis detallados de sus formidables películas, desde clásicos como El Gran Hotel Budapest, Academia Rushmore, Los Tenenbaums o Moonrise Kingdom hasta su último filme, La crónica francesa.

El prestigioso periodista cinematográfico Ian Nathan nos ofrece un inteligente y reflexivo estudio de la obra de uno de los grandes visionarios del cine contemporáneo. En él repasa los contenidos temáticos, visuales y narrativos que han llegado a definir la obra de Anderson y que han dotado a sus películas de ese carácter idiosincrásico y tan peculiar que tanto aman sus fieles seguidores. Desde sus actores habituales ?Bill Murray, Owen Wilson, Adrien Brody, Willem Dafoe? hasta esa estética tan reconocible, los motivos recurrentes y los procesos de escritura de sus guiones, este estudio antológico nos revela cómo Wes Anderson se ha convertido en uno de los directores más apreciados e influyentes del cine actual. Presentado en una caja que incluye un desplegable de ocho páginas con un recorrido por toda su obra, este espectacular volumen hará las delicias de los incondicionales de Wes Anderson y de todos los amantes del cine.

Ian Nathan, es un prestigioso crítico de cine, guionista, productor y presentador. Ha sido editor ejecutivo de Empire, la revista de cine más importante del mundo. Entre sus biografías más vendidas destacan las de directores de culto como Quentin Tarantino, Tim Burton y Los hermanos Coen. Vive actualmente en Londres.




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