Un homenaje, cargado de humanidad y de esperanza, al pueblo iraní.

Una familia iraní separada por la revolución de 1979 se reúne durante diez días en una casa de la costa de Turquía. La matriarca lleva casi treinta años sin ver a algunos de sus seis hijos, sus nietos no hablan la misma lengua, y se da cuenta de que el peso de los malentendidos y el tiempo transcurrido ha dividido profundamente a su familia: los que se han ido extrañan su tierra, mientras que los que se han quedado en ella envidian las riquezas y comodidades de las que disfrutan sus parientes en el extranjero. Después de varias rencillas, advierte a sus hijos de que es hora de restañar las heridas antes de que la ruptura sea definitiva. Cada uno alberga reproches en su fuero interno, resentimientos nutridos por la ignorancia, la necesidad de presumir de los éxitos o de justificar sus carencias. La madre escucha los diferentes puntos de vista, comprende tanto la nostalgia por la patria como el anhelo por la libertad, y reconcilia a los exiliados con los que nunca partieron.

PREMIO BOOKER INTERNACIONAL 2016

El fenómeno literario internacional que catapultó a Han Kang y que está destinado a ser un clásico

«Un libro que resistirá el paso de los años». Gabi Martínez

«Palabra a palabra, La vegetariana es una experiencia extraordinaria ». Daniel Hahn, The Guardian

«Unade las escritoras más sublimes que pueblan el escenario contemporáneo». Berna González Harbour, El País

Hasta ahora, Yeonghye ha sido la esposa diligente y discreta que su marido siempre ha deseado. Sin ningún atractivo especial ni ningún defecto en particular, cumple los requisitos necesarios para que su matrimonio funcione sin sobresaltos. Todo cambia cuando unas pesadillas brutales y sanguinarias empiezan a despertarla por las noches, y siente la imperiosa necesidad de deshacerse de toda la carne del frigorífico. A partir de ese momento, Yeonghye impondrá en casa una dieta exclusivamente vegetariana que su marido aceptará entre atónito y molesto. Este será un primer acto subversivo seguido de muchos otros que la llevarán a la búsqueda de una existencia más pura y despojada, más cercana a la vida vegetal, un lugar donde el poder erótico y floral de su cuerpo romperá las estrictas costumbres de una sociedad patriarcal y ultracapitalista.

Situada en Corea del Sur, La vegetariana es la historia de una metamorfosis radical y un acto de resistencia contra la violencia y la intolerancia humanas. Galardonada con el Premio Booker Internacional, esta bella y perturbadora novela catapultó internacionalmente a la que es una de las voces más interesantes y provocadoras de la literatura asiática contemporánea.

La crítica ha dicho:

«Han Kang transforma la desgastada idea de la desconexión entre cuerpo y mente en algo fresco y sustancial». Michele Filgate, Los Angeles Times

Sobre La vegetariana:

«Lo mejorde Han es cuando se centra en la parte física del lenguaje, los lectores de sus obras anteriores, sobre todo de La vegetariana,reconocerán su estilo para describir un tipo de repugnancia voluptuosa». Hannah Gold, The Washington Post

«El glorioso tratamiento de Han sobre la acción, elección personal, la sumisión y la subversión hallan su forma en la parábola. Hay algo especial en las formas literarias cortas […] en las que lo alegórico y la violencia gana potencia en recipientes pequeños. La vegetariana es afín a obras breves tan diversos como la novela Lazos de sangre de Ceridwen Dovey (2007) y Bartleby, el escribiente de Melville». Porochista Khakpour, The New York Times

«Palabra a palabra, La vegetariana es una experiencia extraordinaria». Daniel Hahn, The Guardian

«En el trayecto de Yeonghye afloran algunas grietas de la sociedad y del pensamiento colectivo, como el hecho deque la sensatez puede ser vista como locura, la sencillez como algo problemático y el deseo de ser distinto como una amenaza». WMagazín

Vuelve el autor de Balzac y la joven costurera china con una gran epopeya sobre la China del siglo XX.

«Una obra considerable, de una fuerza excepcional. [...] Un acontecimiento literario.» Bernard Pivot

En un pueblo del sur de China, a principios del siglo XX, Yong Sheng es hijo de un carpintero que fabrica silbatos para palomas domesticadas. Yong Sheng estaba destinado a ser artesano hasta que conoció a María, maestra de la escuela cristiana, quien despierta la vocación del niño: mientras hace silbatos como su padre, decide convertirse en el primer pastor chino de la ciudad. Obligado a casarse para obedecer a viejas supersticiones, Yong Sheng estudia teología en Nankín y, despues de muchas aventuras, el joven pastor regresa a Putian para pasar un breve período de felicidad ejerciendo su ministerio en su ciudad natal. Pero todo cambia en 1949 con la llegada del régimen comunista, con la que comienza para él y para muchos otros chinos una era de tormento.

La crítica ha dicho:

«Una obra considerable, de una fuerza excepcional, que se convertirá en un hito. [...] El acontecimiento literario de principios de año, que se dice pronto.»

Bernard Pivot, Journal du Dimanche

«Una ambiciosa saga que abarca un siglo de la agitada historia de China.»

La Croix

«Una novela poética y maravillosa.»

La Presse

«Una ficción conmovedora y luminosa.»

La Libre

«Trágica, cómica y espiritual a un tiempo.»

La Vie

«Una narración histórica y feérica.»

Le Figaro

«Una pequeña obra maestra.»

Culture-Tops

Durante la Primera Guerra Mundial, un joven de dieciséis años -enfant terrible- conoce a Marthe, dos años mayor que él y cuyo novio, Jacques, está en el frente. Entre ambos brota el amor apasionado, loco, pese a todo y contra todos; pero también la ansiedad, los celos y la crueldad. Los jóvenes amantes cometen mil imprudencias, hasta que Marthe se da cuenta de que está embarazada. El final de la guerra lo cambiará todo. Obra maestra que aborda desde las entrañas los misterios del alma humana ante los límites del amor y clásico de la literatura francesa del siglo XX, El diablo en el cuerpo es la novela maldita de Raymond Radiguet, un brillante escritor que murió en 1923 con apenas veinte años.

Traducción de Vicente Molina Foix

El duelo (1908) toma como asunto el enfrentamiento de dos oficiales del ejército de Napoleón cuya pugna es tan empecinada como misteriosa en sus orígenes y se prolonga en el tiempo hasta adquirir dimensiones casi legendarias. Inspirada en un hecho real, esta breve novela es algo más que «una seria y sincera tentativa de pequeña ficción histórica», como la calificó años más tarde el autor: no sólo es un relato que se lee con gusto, sino que encierra una reflexión sobre la evanescente naturaleza de la ofensa, sobre la dualidad y la obsesiva necesidad del otro.

Traducción de Arturo Agüero Herranz

Vuelve Douglas Coupland con una novela para leer en «modo atracón»

En los años 90, la publicación de Generación X convirtió a Douglas Coupland en el gran cronista de los nativos digitales. Microsiervos, Planeta Champú, Todas las familias son psicóticas o JPod lo confirmaron como un escritor con mundo propio, irónico y detallista, gran observador de las ansiedades y los desafíos de la sociedad hiperconectada.

Tras varios años concentrado en su trabajo como artista audiovisual y gráfico, vuelve Coupland con una novela hecha de 60 microrrelatos pensados para leer en «modo atracón».

Capaz de describir a un personaje con una sola frase, o un rasgo o una actitud, Coupland hace hablar a jóvenes, mayores, abuelos, enfermos, aislados, adictos, conectados entre sí pero cada uno a solas con su conflicto. Juntas, estas historias cuentan el mundo de hoy.

«Influenciado por autores como Margaret Drabble, Truman Capote, Kurt Vonnegut, Joan Didion y los escritos de Andy Warhol, Coupland se ha caracterizado por construir una obra basada en la profusión de detalles: la forma de vida de personajes, las referencias a innumerables marcas y productos del mundo del consumo [...]; el tono antropológico. A la manera de una novela realista del siglo XX, Coupland trazó el gran atlas [...] de lo que el mundo de Internet estaba por hacer con el mundo occidental». Karina Sainz Borgo, Vozpopuli

«TÓIBÍN EN SU MEJOR VERSIÓN». THE TIMES

La emocionante continuación de Brooklyn, ganadora del Premio Costa Book, mejor libro del año según The Guardian, The Daily Telegraph, The Sunday Times y The Observer, con más de un millón de lectores y llevada magistralmente al cine.

Es la primavera de 1976, y han pasado veinte años desde que Eilis se casó con Tony Fiorello y abandonó Brooklyn para mudarse a Long Island, junto a su extensa familia política. Ahí nacieron sus hijos, Rosella y Larry, y durante estos años ha vivido en aparente armonía, hasta que un hombre con acento irlandés aparece en la puerta de su casa con una inesperada noticia que hace que la frágil paz conyugal, compuesta de atronadores silencios, se tambalee. Por primera vez en mucho tiempo, Eilis se siente lejos de su Irlanda natal y decide regresar a Enniscorthy, a un mundo que creía haber dejado atrás y a unas maneras de vivir, y de amar, que pensaba haber perdido del todo. ¿Se equivocó al elegir a Tony? ¿Es demasiado tarde para cambiar de rumbo?
Tras cautivar a más de un millón de lectores con Brooklyn, ganadora del Premio Costa Book, el maestro de los sentimientos Colm Tóibín regresa con una exquisita secuela de alto impacto emocional.

La crítica ha dicho:

«No es necesario haber leído Brooklyn para disfrutar de los numerosos placeres que brinda Long Island. Una novela magistral llena de añoranza y arrepentimiento sobre los reencuentros amorosos, los compromisos y los acuerdos que se alcanzan en la vida. Es intensamente emotiva y, sin embargo,muy contenida. Me entristeció tener que pasar la última página».
Douglas Stuart (autor de Historia de Shuggie Bain)

«Emoción, melancolía, desgarradores diálogos [...]. Tóibín en su mejor versión».
Robbie Millen, The Times

«Su mejor obra hasta la fecha. […] Tiene la tensión de una obra de teatro sin renunciar a todos los placeres de una novela íntima y profunda. Hacía tiempo que no quería abrazar a tantos personajes».
Naoise Dolan

«Un novelista aclamado que recupera a los personajes centrales de su obra más conocida. […] El destino de Eilis se decide en un giro argumental digno de Edith Wharton. […] Tóibín es un maestro de la prosa tranquila y contenida [...]. Conmovedor».
Kirkus Reviews

Desde la primera línea en una historia de Colm Tóibín uno está sumergido por completo en una conciencia. Da igual que sea una novela o un cuento. La inmersión es la misma, y no cesa hasta el final».
Antonio Muñoz Molina, El País

Sobre Brooklyn:

«Una obra maestra».
The Sunday Times

«Ni una frase ni un pensamiento fuera de lugar. Su mejor obra de ficción hasta la fecha».
The Irish Times

«Primorosamente construida, transforma la vida cotidiana en algo extraordinario».
Richard Ingrams, The Daily Telegraph

«El retrato de una mujer joven más fascinante y conmovedor que he leído en mucho tiempo».
Zoë Heller, The Guardian

«Llena de profunda humanidad, divertida, emocionante, escrita con maestría: [...] una novela magnífica».
Peter Kemp, The Sunday Times

«Brooklyn me ha impactado más que cualquier otro libro.»
Nicholas Hytner, The Observer

«El coronel llega una mañana fría y ese día empieza a llover. Es esa época del año en que el universo se vuelve monocromo. Gris el cielo bajo, grises los hombres, grises la Ciudad y las ruinas, gris el gran río de corriente lenta. El coronel llega una mañana y da la impresión de emerger de la niebla, él mismo es tan gris que parece un amasijo de partículas descoloridas, de cenizas, como si hubiera sido engendrado por ese mundo privado de sol.» Un especialista en interrogatorios es destinado a una ciudad de un país en guerra, donde cumple cada día con su oficio de forma implacable. Por la noche, el coronel no duerme. Un ejército de fantasmas, sus víctimas, invade sus pensamientos y se apodera de su mente cuando intenta conciliar el sueño. Junto al coronel, en la sombra, su ordenanza trata de no mirar, de no ver, de fingir que está en otra parte. Y, disponiéndolo todo en un gran palacio vacío, un general que se aburre juega contra sí mismo al ajedrez y acaba enloqueciendo. "El coronel no duerme" es un relato poético y poderoso sobre la barbarie y el absurdo de la guerra.

La protagonista de esta novela es una niña llamada Plectrude –los nombres propios no carecen de significado en esta intensa fábula–, nacida en prisión de una madre de diecinueve años que asesinó a su marido, y padre de la niña, semanas antes de dar a luz. Su destino será, en buena medida, el de una lucha contra la compulsión a repetir el destino maldito de su madre. Criada con la familia de una tía, destaca enseguida por su belleza salvaje, por su talento para la danza, por un don casi sobrenatural de seducción que hace caer a sus pies a cuanto ser se cruza a su paso. Con la excepción, claro está, del chico que ella ama.

El estilo directo y austero de Amélie Nothomb le permite atravesar en esas pocas páginas una serie casi infinita de peripecias, a través de las cuales Plectrude se convierte en una de las más singulares (anti)heroínas literarias de los últimos años. Y cuando todo parecía dicho ya, un golpe de efecto magistral cierra la novela con un final que dejará al lector en medio de auténtico «estupor y temblores».

Al publicar la versión original de esta novela, la autora declaró: «Para un escritor no existe mayor tentación que la de escribir la biografía de su asesino». Sólo quienes se dejen llevar por el vértigo de estas páginas –algo casi irresistible después de leer la primera línea– sabrán por qué.

Un clásico moderno de la literatura italiana



«Una novela espléndida, algo finalmente nuevo en nuestra literatura de hoy, algo pensado y al mismo tiempo lleno de libre invención».

Italo Calvino



La divina floresta (1969) es una sugestiva historia naturalis interpretada en clave lucreciana o, incluso, kiplinesca, y ambientada en una remota Sicilia en los albores de la creación. El protagonista es la vida misma o, mejor dicho, un ente vivo y pensante, primero indeterminado en su forma larvaria, que, tras una breve temporada vivida vegetativamente, toma la forma definitiva de un ave: un buitre filosófico que no tiene nada de la bajeza que su figura pudiera evocar, sino que, por el contrario, se nutre de la sabiduría clásica. El arco de su aventura ?que lo empujará hasta la extenuación en busca de un mensaje más allá de los confines de la isla, más allá de los océanos y hacia la luna inalcanzable? no hace sino hablarnos de nuestra humana inquietud ante las incógnitas de la existencia.



«Estoy realmente contento de este resultado, por ti y por la literatura italiana, que recupera lo que era su vocación específica en sus primeros siglos: literatura como ?filosofía natural?. Espero que la crítica comprenda que tu libro es diferente de los muchos que se publican, pero, aunque no lo comprenda de inmediato, no importa, tu libro es de los que quedan».

Italo Calvino, carta a Giuseppe Bonaviri