A cien años de la muerte de Marcel Proust, su obra continúa siendo un hito de la literatura universal, tanto por su estilo como por sus aportaciones estéticas y sus reflexiones acerca de la condición humana. Sin embargo, la magnitud y la densidad de su gran ciclo novelístico (compuesto de siete volúmenes) lleva buena parte del público lector a desistir o a abandonar su lectura, quedando así restringida a entusiastas inquebrantables y a académicos. La presente selección de textos ?escogidos y traducidos por Carles Llorach? intenta proporcionar una idea de los estilos, temas y personajes de la obra enlazados por resúmenes argumentales y breves comentarios, para que el lector pueda obtener una visión general de la trama y del significado de En busca del tiempo perdido, que no es más que el afán humano por capturar esos instantes perdidos y guardados secretamente en un rincón de nuestra memoria.

-- Traducción de Blanca Gago.

Si ahora, ya al final de la relación, dudaba si había amado, si la vida se le pasaba en buscar y agradar al hombre de turno, si la vida se le pasaba en la necesidad de que alguien la necesitara, entonces ¿el amor no era más que una desesperación disfrazada de amor? Entonces, ¿el amor de su hijo era el único libre de engaño?

En esta novela no hay una palabra de más. La trama se mueve entre zonas de luz y sombra, y Berriault es una maestra en esa gama de grises que nunca son explícitos: primero anuncian y luego desenmascaran los mecanismos que desencadenan un final que, aunque previsible, no deja de ser estremecedor.
Una mirada radicalmente honesta al corazón de una mujer incapaz de autodeterminarse y una novela difícil de olvidar.

En su prosa escrupulosa y clara, parece distanciarse de la optimista luz californiana; sus personajes tienen la naturalidad de saber exactamente dónde no están […]. A pesar de no ser cómodas, […] las ficciones de Berriault nunca decepcionan: se leen como hechos y dejan la impresión de la sabiduría.
CYNTHIA OZICK

-- GINA BERRIAULT (1926-1999)
fue una cuentista y novelista californiana. Publicó en vida cuatro novelas y tres libros de relatos, y escribió el guion de la película The stone boy,
basada en uno de sus cuentos.

Definida por Grace Paley como «una maravillosa narradora y una bella escritora», por Richard Yates como «una de las mejores escritoras vivas» y por André Dubus como «una de nuestras mejores y más infravaloradas escritoras», publicó relatos y artículos en revistas como The Paris Review y Esquire. Ganó los premios PEN/Faulkner, National Book Critics Circle, y, en 1997, el Rea Award for the Short Story, uno de los más prestigiosos en su género. Recibió la Commonwealth Gold Medal for Literature, el Pushcart Prize y varios premios O'Henry.
Fue profesora en el Iowa Writers Workshop y en la Universidad San Francisco State.
Murió en California, con 73 años. En 2009 se creó el Gina Berriault Award en su honor.

A principios de la década de los 2000, Glasgow fue nombrada capital europea del crimen. En la cercana Lanarkshire, en el antiguo corazón industrial de Escocia, una de las zonas más peligrosas del país, las pandillas de chavales libran a diario una batalla despiadada por el control del territorio. Azzy Williams tiene catorce años cuando se une al Young Team y entra a formar parte del mundo de las bandas, las drogas y la delincuencia. A partir de ese momento estará dispuesto a cualquier cosa por sus hermanos. Después de años de peleas y enfrentamientos, Azzy se convierte en uno de los líderes de su círculo, en un camino a ninguna parte, plagado de agresiones, ansiedad, ira y tristeza.
The Young Team es una historia del siglo xxi embebida de alcohol, drogas, cultura callejera, música rave y disputas territoriales. Una narración cruda de las vivencias en primera persona del joven Azzy Williams, un viaje desde su infancia hasta la madurez, y su búsqueda de redención y de una vida más allá de la violencia.
Este ha sido uno de los debuts literarios más aclamados de los últimos años en Reino Unido y ha marcado un nuevo hito en la narrativa escocesa. The Young Team fue elegido libro del año (Scots Book of the Year 2021) y ha recibido varios premios desde su publicación, entre ellos el Somerset Maugham y el Betty Trask.

Fui yo quien dejó a W., tras una relación de seis años. Por cansancio pero también al no verme capaz de cambiar mi libertad, recuperada tras dieciocho años de matrimonio, por una vida en común que él deseaba fervientemente desde el principio. Unos meses después, W. me anunció que se iba a vivir con una mujer cuyo nombre no quiso decirme. A partir de ese momento caí presa de los celos. La imagen y la existencia de la otra mujer se convirtió en una obsesión, como si hubiera penetrado dentro de mí. Esa es la ocupación que describo aquí.

Los quince relatos que componen Dublineses son, probablemente, la mejor puerta de entrada al universo Joyce. Hilvanados con maestría para crear uno de los libros de relatos más unitarios y perfectos de la historia de la literatura, en ellos se despliega la mitología personal de Joyce sobre Dublín que culminará en el Ulises. Sus páginas son el retrato de una afección del alma humana tan extendida ahora como cuando el libro vio la luz en 1914: la parálisis de voluntad que impide vivir una vida original, libre e independiente, y que impulsa a las personas a refugiarse en todo tipo de abusos, inercias y melancolías.

Traducción de Eduardo Chamorro

Aunque no resulta fácil sintetizar el argumento de "Franziska", novela expresionista en que confluyen un buen número de temas de interés, podríamos decir que cuenta la historia de una joven aspirante a pianista que se propone consolidar una carrera como intérprete. En medio de estos esfuerzos, sin embargo, se reencuentra con Erwin, un joven al que conoce fugazmente desde su adolescencia y con el que establece una compleja y tensa relación. Publicada en 1916, esta novela, en la que se trenzan muchas de las fijaciones literarias de su autor (el motivo del padre o la situación social de las mujeres, por ejemplo), supone uno de los puntos más importantes en la trayectoria narrativa de Ernst Weiss, miembro del círculo praguense de Kafka y distinguido en numerosas ocasiones por la crítica, a pesar de lo cual no llegó a recibir en vida el éxito de público que sus denodados esfuerzos artísticos hubieran merecido.

Hanson, un joven universitario reclutado por el ejército durante la guerra de Vietnam, decide unirse al cuerpo de élite de las Fuerzas Especiales tras superar el adiestramiento básico. Con la boina verde y un libro de poemas de Yeats en el bolsillo del uniforme, Hanson viaja al país asiático y en sus primeras misiones descubre con cierta sorpresa que se le da bien el oficio de matar.
Compasión por el diablo (1987) supuso el debut como escritor de Kent Anderson, veterano de la guerra de Vietnam condecorado con dos Estrellas de Bronce.
Considerada «moralmente repugnante» por algunos críticos y un «clásico moderno» por otros, e inédita hasta ahora en castellano, la novela de Anderson es un aterrador y embriagante periplo por la violencia, la locura y la enfermiza belleza de la batalla.

Un clásico de la literatura antimilitarista que narra con excepcional dramatismo y veracidad la existencia cotidiana de un soldado durante la primera guerra mundial.6ª edición de esta obra

En el corazón de Leópolis hay una casa con una vidriera. En ella viven cuatro mujeres de la misma familia, que se quieren tanto como se pelean. Hasta que un día todo cambia: Marianna, célebre cantante de la ópera, recibe un disparo durante una protesta por la independencia de Ucrania. Su hija observa desde la ventana cómo el cortejo fúnebre se convierte en una manifestación. Esta es la historia del despertar emocional, sexual, artístico y político de una joven, en una ciudad cambiante, situada en una encrucijada de lenguas y de culturas.

Zanna Sloniowska (Lviv, 1978) ha sido la primera escritora en recibir el Znak Publishers' Literary Prize. Una vidriera en Leópolis es el retrato de una ciudad cargada de pasado y de misterio, a través de un luminoso fresco familiar. La novela ha sido un auténtico fenómeno literario, celebrada por críticos y libreros, y cuenta con una larga lista de editores internacionales de prestigio.

Una celebración del poder de los libros y la lectura que aborda las grandes cuestiones de la vida

Ganadora del Women's Prize for Fiction 2022

Un año después de la muerte de su querido padre, músico de jazz, el adolescente Benny Oh empieza a oír voces. Las voces provienen de los objetos que hay en su casa: una zapatilla deportiva, un adorno navideño roto, un trozo de lechuga marchita. Aunque Benny no entiende lo que dicen las cosas, sí percibe las emociones que transmiten; unas son agradables, como un ronroneo o un rumor suaves, otras en cambio son maliciosas, airadas y están llenas de dolor. Cuando su madre empieza a acumular cosas en casa de manera compulsiva, las voces se convierten en un clamor.

Al principio Benny trata de no hacerles caso, pero pronto las voces lo persiguen fuera de su casa, hasta la calle y al colegio, empujándolo en última instancia a refugiarse en el silencio de una gran biblioteca pública, donde los objetos tienen modales y hablan en susurros. Allí Benny se enamora de una fascinante artista callejera con un hurón por animal de compañía que usa la biblioteca como escenario para sus actuaciones. También conoce a un poeta filósofo sin hogar que lo anima a hacerse preguntas importantes y a encontrar su voz entre todas las demás.

Pero además se encuentra con su propio Libro, un objeto parlante que narra la vida de Benny y le enseña a escuchar las cosas que de verdad importan.

El libro de la forma y el vacío reúne personajes inolvidables, una trama absorbente y un tratamiento vibrante de temas que van desde el jazz y el cambio climático a nuestro apego a las posesiones materiales. Es Ruth Ozeki en plena forma: audaz, humana, conmovedora.